Top 100 bài hát rap 2009 năm 2023
|
Bách khoa toàn thư mở Wikipedia Show
Bài này viết về nhạc sĩ, rapper. Đối với các định nghĩa khác, xem Nguyễn Đức Cường.
Nguyễn Đức Cường (sinh ngày 13 tháng 5 năm 1989 tại Quảng Ninh), thường được biết đến với nghệ danh Đen Vâu hay Đen, là một nam rapper và nhạc sĩ người Việt Nam.[1][3] Đen Vâu từng giành được giải Cống hiến và là "một trong số ít nghệ sĩ thành công từ làn sóng underground và âm nhạc indie" của Việt Nam.[2] Anh sở hữu những bài hát đạt hàng triệu lượt xem trên YouTube và là chủ nhân của một số giải thưởng âm nhạc.[4] Tiểu sử[sửa | sửa mã nguồn]Đen Vâu tên thật là Nguyễn Đức Cường, sinh năm 1989 tại Quảng Ninh, theo trang Billboard Việt Nam.[5] Một số thông tin cho rằng anh sinh tại Thành phố Hạ Long.[1][2] Trong một cuộc phỏng vấn của Billboard Việt Nam, Đen Vâu tiết lộ quê gốc của anh là ở thôn Phần Hà, Bắc Sơn, Ân Thi, Hưng Yên.[5] Từ thời cấp 3, Đen Vâu đã biết đến rap một cách tình cờ. Anh thường viết những bài rap trong những quyển vở và tập hát cũng như tham gia rap trong các tiết mục ở trường học. Sau khi hoàn thành chương trình phổ thông trung học, do hoàn cảnh kinh tế khó khăn[1], anh phải nghỉ học. Đức Cường đi làm công việc nhân viên ban quản lý Vịnh Hạ Long ở tỉnh Quảng Ninh trong 7 năm. Xen lẫn trong khoảng thời gian này, anh xin nghỉ việc không lương để hỗ trợ em trai mở quán cà phê để kiếm sống. Quán cà phê này làm ăn thua lỗ, anh đi làm để bù đắp chi phí duy trì và quán chính thức đóng cửa vào năm 2016.[6] Sau khi trả được nợ, anh viết ca khúc "Ngày lang thang" - một dấu mốc về suy nghĩ tích cực của mình.[1] Trong một hành trình đi xuyên Việt cùng bạn bè, Đức Cường hát cho mọi người nghe. Bất ngờ, anh được mời hát ở Huế và là lần đầu tiên anh trình diễn trên sân khấu chuyên nghiệp và nhận mức 4 triệu đồng. Đen kể rằng đây là bước ngoặt lớn của cuộc đời mình.[6] Năm 2014, Đen viết ca khúc "Đưa nhau đi trốn" và gửi cho Linh Cáo, một người bạn ở Huế quen trên diễn đàn. Cả hai thu âm bài hát này ở hai địa điểm tách biệt: Đen ở Quảng Ninh còn Linh Cáo tại Huế. Sau đó, bài hát được chia sẻ lên mạng và trở thành hit, Đen Vâu từ đó cũng được mọi người yêu thích.[6] Sự nghiệp[sửa | sửa mã nguồn]Tháng 5 năm 2016, Đen cùng một số người bạn đi xuyên Việt từ Hà Nội bằng xe máy. Trên đường đi, anh đến 6 địa điểm để hát miễn phí cho mọi người. Đề cập đến chuyện này, anh cho biết chỉ thông báo trên trang cá nhân và mục đích để tìm hiểu sự ủng hộ của mọi người dành cho mình. Sau chuyến đi 2 tuần thì anh được mời đi hát và quyết định hát thử.[1] Đen Vâu tham gia hai trong số 15 bài hát phim Mùa viết tình ca là "Mày đang kiếm cái gì" và "Ngày khác lạ" (cùng Giang Phạm và Triple D). Ca từ và giai điệu của hai bài hát kể trên khác biệt, mang màu sắc thực tế và trần trụi, tuy vậy lại hòa quyện với mạch phim.[7] Tháng 11 năm 2018, Đen phát hành ca khúc "Anh đếch cần gì nhiều ngoài em". Ca khúc này gây ấn tượng với giới trẻ nhờ tựa đề lạ tai, giọng của Đen và Vũ trong ca khúc cũng là điểm nhấn. Báo Người Lao Động đánh giá bài hát có "những ngôn từ có phần suồng sã, thoải mái mà giới trẻ hay sử dụng trong cuộc sống đời thường được lồng ghép một cách khéo léo vào âm nhạc". Sau nửa ngày, ca khúc trở thành hiện tượng mạng xã hội và lọt vào Top Trending YouTube. Những số liệu trên là ấn tượng với một sản phẩm âm nhạc underground.[3] Đen cho biết, ca khúc đã kìm nén cảm xúc cá nhân, và cho biết thấy cách ăn nói của nhiều người xưa, trong phim ảnh, từ này được dùng phổ biến với mục đích tạo một câu nói 'bùi' hơn, thể hiện sự nhà quê,... đồng thời cũng bày tỏ sự ngạc nhiên của mình khi gặp chỉ trích rằng anh vô trách nhiệm, vô văn hóa.[8] Trong bài viết Câu view từ tên bài hát trên báo Người Lao Động, đánh giá từ "đếch" là từ mang tính đường phố, hàm ý tiêu cực, không phù hợp đặt trong tác phẩm nghệ thuật, nhất là tiêu đề vì gây phản cảm.[9] Đen Vâu tham gia buổi diễn Music acoustic của Đen Vâu với các buổi diễn khác như See Sing Share của Hà Anh Tuấn, Lam Trường 9pm live, Hợp âm gió của Mỹ Linh.[10] Hiện nay, anh có lượng fan hâm mộ có thể so sánh ngang với các ngôi sao hạng A và nhiều ca sĩ dòng nhạc đại chúng.[11] Trong năm 2018 Đen còn ra các ca khúc khác như "Ngày khác lạ", "Đừng gọi anh là idol", "Đố em biết anh đang nghĩ gì" (cùng JustaTee).[12] Đầu năm 2019, anh ra mắt ca khúc "Mười năm", kỷ niệm hành trình theo đuổi việc rap tròn 10 năm. Video âm nhạc ca nhạc được đánh giá có phong cách giản dị, mang hình ảnh và cả âm nhạc nói về chặng đường 10 năm của Đen với rap, đan xen những cảm xúc như tình bạn, vui buồn và những lời khen, chê bai. Kết bài hát, Đen sử dụng chủ ngữ "tao", mang hàm ý thách thức. "Mười năm" là bài hát hợp tác sáng tác của Đen và Lynk Lee. Nội dung chính yếu nói về trải nghiệm của một người nhiều thăng trầm, tình bạn và những hoài niệm. Zing News cho rằng Đen không nhất thiết dùng từ "tao" trong ca khúc kỷ niệm 10 năm vì có phần sân si, và thách thức không đáng có. Bài báo cũng cho rằng cách sử dụng từ này cũng hơi gượng, tương tự như tiếng lóng trong bài hát "Anh đếch cần gì nhiều ngoài em". Cùng tham gia hát trong MV "Mười năm" còn có Ngọc Linh, được nhận định mang chất giọng ngọt ngào kìm hãm sự nổi loạn, khiêu khích của Đen Vâu. Trong bài viết trên tờ báo điện tử này nhận định "Bài hát mang tính truyền thống sáng tác của Đen Vâu, tuy vậy tạo ấn tượng vì cách gieo vần, so sánh và sử dụng các tên riêng cũng tạo ấn tượng nhất định,".[12] Tháng 5 năm 2019, Đen Vâu ra mắt ca khúc "Bài này chill phết", song ca cùng Min. Nói về khung cảnh sáng tác, anh cho biết sáng tác từ trước đó nửa năm, khi gặp lại những người bạn xa cách lâu năm và suy ngẫm về con đường âm nhạc của mình. Ca khúc gồm 3 phần, miêu tả 3 cảm xúc và tâm trạng khác nhau, điều này khiến Đen gặp khó khăn trong việc chọn tên cho bài hát, nên quyết định chọn tên "Bài này chill phết" với mục đích tạo cảm giác thoải mái, bay bổng cho người nghe.[8] Ngày 19 tháng 6 năm 2019, Đen Vâu phát hành ca khúc "Hai triệu năm".[13] MV ca nhạc này được anh và các nhân viên công ty trong một lần đi chơi, bài hát được viết và việc mời nữ ca sĩ Biên tham gia cũng là ngẫu hứng. Tuy vậy video vẫn được quay với các thiết bị chuyên nghiệp.[14] Trong quá trình quay video, Đen ngâm mình dưới nước trong thời gian 5 giờ đồng hồ. Hình ảnh của nam ca sĩ trong MV ca nhạc khiến nhiều người hâm mộ chỉnh sửa các bức ảnh nhằm so sánh Đen với quái vật hồ Loch Ness.[15] Video ca khúc "Hai triệu năm" được nhận định đơn giản nhưng tạo sự ấn tượng, với khung cảnh nam ca sĩ ngâm mình dưới nước biển trong hai trạng thái biển lặng và mưa rơi. Lời nhạc có cách gieo vần độc đáo, ngẫu hứng, sáng tạo nên dễ tạo thành hiện tượng trên không gian mạng xã hội. Bài hát cũng liệt kê một số danh nhân thế giới. Giọng hát của nữ ca sĩ Biên trở thành nét khác biệt trong ca khúc.[16] Ngày 21 tháng 10 năm 2019, Đen Vâu trở lại Vpop với hai sản phẩm âm nhạc "Lối nhỏ" và "Cảm ơn". Đây là ca khúc mà Đen Vâu dành tặng người hâm mộ trước thềm liveshow Show của Đen diễn ra ngày 9 tháng 11 tại Nhà Thi đấu Quân khu 7.[17] Ngày 18 tháng 12 năm 2020, Đen Vâu đã trở lại với ca khúc "Đi Về Nhà" (kết hợp với JustaTee). MV của bộ đôi Đen Vâu và JustaTee không chỉ mang thông điệp cực 'thấm' với những người con xa quê, mà còn gợi nhắc về hình ảnh của người bạn đồng hành, chuyên chở hạnh phúc cho người trẻ trên mọi nẻo đường.[18] Vào ngày 26 tháng 3 năm 2021, Đen cùng Binz cho ra mắt ca khúc "Cho mình em". Được biết bài hát ngẫu hứng này được Đen và Binz viết và hoàn thành 15 giờ liên tục tại studio của Binz. Rất nhanh chóng MV đạt top 1 trending Youtube sau khoảng 9h ra mắt. Sản phẩm với sự kết hợp độc đáo này được yêu thích bởi sự mộc mạc và đầy tính tự sự, cùng với đó là sự kết hợp của 2 rapper hàng đầu hiện nay.[19] Ngày 13 tháng 5 năm 2021, đúng vào dịp sinh nhật thứ 32 của mình, Đen trở lại với ca khúc Trốn Tìm với sự góp giọng của ban nhạc MTV, chỉ sau một thời gian ra mắt ca khúc đã nằm trong Top 1 Trending Youtube và giữ vị trí trong một thời gian dài.[20] Anh phát hành MV vào cuối năm 2021, với ca khúc Mang tiền về cho mẹ, kết hợp với ca sĩ Nguyên Thảo.[21][22] Với nội dung bình dị về tình mẫu tử, MV đạt Top 1 Trending You Tube, biến anh trở thành rapper Việt duy nhất có nhiều sản phẩm âm nhạc đạt thành tích này. Thời gian chuẩn bị cho bản rap này là bốn năm. Đen cho biết các công việc trong MV anh đã đều từng trải qua nên đem lại nhiều cảm xúc chân thật.[21] Hầu hết các hình ảnh trong video âm nhạc này được quay tại Quảng Nam và Đà Nẵng.[23] Bản rap sau đó được Nghệ sĩ Nhân dân Bạch Tuyết cover theo hình thức vọng cổ.[24] Một số người phản đối bản rap vì cho rằng thông điệp của nó có phần chưa phù hợp vì khiến một số người đang gặp khó khăn trong hoàn cảnh năm 2021 dịch bệnh, thất nghiệp cảm thấy chạnh lòng.[25] Tối ngày 9 tháng 5 năm 2022, Đen cùng Nhạc sĩ Trần Tiến cho ra mắt MV "Đi Trong Mùa Hè". Nội dung của bài hát mới này là để cổ động cho các đội tuyển bóng đá quốc gia của Việt Nam. Ca từ của bài nhạc gợi nên một không khí sôi động của các đợt "đi bão" cho người nghe, cũng như sự náo nhiệt khi cổ vũ đội nhà của người dân Việt Nam. Trong MV còn có sự góp mặt của 3 cầu thủ nổi tiếng của bóng đá Việt Nam là Quế Ngọc Hải, Đoàn Văn Hậu và Đỗ Duy Mạnh. Dự án mới này của Đen và Nhạc sĩ Trần Tiến còn có sự hỗ trợ lớn từ Liên đoàn bóng đá Việt Nam.[26][27] Bản rap bị chỉ trích vì thể hiện tinh thần phi thể thao và thói gia trưởng[28], bình thường hóa bạo lực gia đình và xem thường phụ nữ.[29] Ca từ của ca khúc, cách thể hiện điệp khúc và hình ảnh đoàn xe chạy hình vòng tròn trong MV cũng nhận nhiều ý kiến trái chiều.[28] Dù gặp nhiều tranh cãi, MV Đi Trong Mùa Hè vẫn đạt Top 1 trending YouTube chỉ sau một ngày phát hành.[30] Ngày 11 tháng 6 năm 2022, Đen Vâu phát hành bản rap Ai muốn nghe không. Bản rap thuộc dự án cá nhân của anh mang tên Lộn Xộn và là bản rap thứ 5 trong series này. Bản rap thể hiện cảm xúc của Đen trong khoảng thời gian sau khi phát hành bản rap Đi trong mùa hè.[31] Danh sách đĩa nhạc[sửa | sửa mã nguồn]Album trực tiếp[sửa | sửa mã nguồn]Đĩa mở rộng[sửa | sửa mã nguồn]Đĩa đơn[sửa | sửa mã nguồn]Hát chínhHợp tácQuảng báGiải thưởng và đề cử[sửa | sửa mã nguồn]
Ghi chú[sửa | sửa mã nguồn]
Tham khảo[sửa | sửa mã nguồn]
Liên kết ngoài[sửa | sửa mã nguồn]
Danh sách số 1 đĩa đơn R & B cho năm 2009Danh sách trên trang này dành cho tất cả các đĩa đơn R & B #1 cho năm 2009 bằng các phương pháp độc quyền.Các kết quả trong biểu đồ này không liên kết với bất kỳ biểu đồ chính hoặc thương mại nào và có thể không phản ánh các biểu đồ được thấy ở nơi khác. Các đĩa đơn được theo dõi bởi bán hàng quốc tế, phát thanh phát thanh, đề cập truyền thông xã hội, phiếu bầu trang web, vở kịch máy hát tự động và tải xuống kỹ thuật số. Nếu bạn đủ tử tế để liên kết, hãy sử dụng bài đăng này, vì danh sách đầy đủ sẽ được thêm vào ngày mai.Có, sẽ có một tệp zip ở cuối. & Nbsp;Vâng, chúng tôi không có chuối. 50. Magr ft. Blu - Looseleafs nhiều lớpMagr ft. Blu – “Laminated Looseleafs” Odes to the Pen and Pad dường như bình thường vào năm 2009. Tất cả chúng ta đã nghe thấy một triệu encomiums cho nghệ thuật sáng tạo và bên cạnh đó, tại sao lại viết nó ra khi sự phức tạp ngoài đỉnh cao của Jay và Wayne giúp bạn có một vị trí trên Katie Couric.Đó là lý do tại sao Looseleafs Looseleafs và NBSP;Nghe có vẻ quan trọng, các chi tiết của sáng tác sống động nhưng hơi bị che giấu: Magr và Blu và đổ nát thảo mộc vào một ngày mùa thu u ám ở giữa Jersey.Câu chuyện xoay ra một cách chi tiết tiếp tuyến: cái chết của anh em họ Blu, & NBSP;Một sự phản ánh của việc ngồi ngoài Slauson, trước khi anh ta di chuyển ra khỏi cũi Momma của mình và đã tìm thấy một lương tâm.Nếu bạn ôm tai, bạn có thể nghe thấy những mảnh vỡ của Gà vảy và viết lại, những mảnh cỏ dại trên bàn, vò nát chai Dutch và bia xả rác trong studio.Ba lô rap để nó không phải là một từ bẩn.—Jeff Weiss 49. Những đứa trẻ tuyệt vời - "Công ty ánh sáng" Phong cách trẻ em mát mẻ luôn cảm thấy một chút phô trương, được sinh ra từ dễ dàng truy cập vào 808 gói mẫu và phần mềm bộ phận bộ gõ thân thiện với bộ gõ. & NBSP;Rất may, các đường cong của họ trên mixtape Gone Fishin, chỉ đủ kỳ lạ để đẩy họ ra khỏi lãnh thổ EPMD giả.Công ty ánh sáng là một đường vòng kỳ lạ nhất của họ, một người tự do bị cùn trên những chiếc trống bụi bặm ra khỏi một đĩa đơn độc lập của96 và một cơn đột quỵ của cái chết, bị trầy xước mẫu từ công ty Flow Flow.Biến đổi những đứa trẻ từ những người phản diện mạnh mẽ thành những kẻ sai lầm mê sảng làm lại quá khứ rap vì niềm vui của chính họ, những vần điệu không bao giờ vượt lên trên một sự ảm đạm, trong khi việc sản xuất vòng lặp gợi ý về tiềm năng của nhómtuyệt vời không phải là tất cả những gì nó bị nứt .-- Sach o 48. Young Dro- "Dro Rock Diamonds" Ngay cả từ ngôi mộ, sự bùng nổ cùn của Biggie, vẫn còn là số tiền hook tốt nhất đã giành được.Một cái gì đó cho tôi biết rằng Dro didn đã xuất hiện trên ngưỡng cửa của Sean Combs, sẵn sàng giao dịch quyền giải phóng mặt bằng cho một chiếc xe màu của mái tóc ric.Cũng không có khả năng Al Green đã ký vào thang máy này của các cơ quan thần thánh của tình yêu và hạnh phúc, và chúng tôi là người tốt hơn cho nó.Dro, không sớm giành chiến thắng bất kỳ cuộc thi nội địa trữ tình nào, nhưng kỹ năng so sánh Color của anh ấy là vô song.Anh ta gọi Ice Black Ice của anh ấy là Haiti.Kim cương của anh ấy của anh ấy là Sierra le, là người da trắng hơn Penelope.Mà anh ấy quảng cáo-cô ấy là người da trắng.Tôi không chắc điều này có nghĩa là Dro là một người hâm mộ Vicky Christina Barcelona lớn hay không, nhưng tôi biết rằng đó là những bài hát ngớ ngẩn hoặc trích dẫn đầy đủ hơn trong năm nay.Dì Beverly của anh ta nói với anh ta rằng anh ta bị bệnh.Bạn là ai để tranh luận?—JW 47. OJ da Juiceman ft. Một danh sách những điều mà OJ, Gucci và Cam cũng làm cho bẫy nói: Oy, Snooki, No Me Digas, Arnold Palmer, UF !, Yee-Ha, Bon Soir, Pecos Bill, Yo, Que Lastima!Bon Voyage, Que Mala Suerte, Carpe Diem, Vini, Vidi, Gucci, Casablanca, bạn đã thấy poupon màu xám của tôi, yah lừa yah, Que Barbaridad!Goest Gucci, Muy Fantastico và Goyim Nachas. Nếu bạn không thích bài hát này, bạn có thể rất coi trọng cuộc sống.Ay. —JW 46. Mọi người dưới cầu thang-Trippin Trippin tại vũ trường Không có nhiều sự phô trương, những người sống sót của những gì được dán nhãn uyển chuyển dưới lòng đất, đã xây dựng một kế hoạch chiến đấu để phát triển vượt ra ngoài 97-01 Zenith, một tiến trình phát triển dựa trên việc nhận ra rằng nó không còn là điều xấu khi bạn vui vẻ.Trên Trip Trippin, tại vũ trường, Vanguards của The Last Charge, mọi người dưới cầu thang, chỉ đường đi qua Strobelite, cung cấp bản nhạc nhẹ nhàng và hấp dẫn nhất của họ.Video này là xem thiết yếu: Double K trong bộ đồ giải trí màu trắng đánh đòn và các sắc thái cảnh sát khiến anh ta trông giống như một nhà độc tài vũ trường từ vùng biển Caribbean.Một người đang đập trong bộ ria mép tay cầm đầy đủ, tôi là một thập kỷ vinh quang.Hài hước, sáng tạo và DIY, nó truyền tải tinh thần háo hức của thời kỳ tiền gangsta mà không cần phải đối mặt với tiền đề của họ.Người tốt.—JW 45. Nhà thơ Blaq Nhà thơ Blaq không đưa ra một chuyện quái đản về mong muốn tiến hóa của bạn.Cố tình thách thức khi đối mặt với thời gian, thẩm mỹ Wilbur Bass, được tóm tắt trong hai bức ảnh đầu tiên của video cho Ain Ain Ain Nothin, đã thay đổi: Những bức ảnh cầm tay run rẩy của Queensbridge và các dự án của Queensbridge.Những gì bạn còn mong đợi từ một người đàn ông có bản ghi âm được phát hành đầu tiên là đánh bại bạn, một người salvo gay gắt nhắm vào KRS và BDP ở đỉnh cao của các cuộc chiến cầu của Bridge Bridge.22 năm sau, được trang bị Arsenal Arsenal cổ điển boom-bap, bác sĩ thú y vít ra ngoài để nhắc nhở bạn rằng không có gì thay đổi, dòng chảy của anh ta vẫn bị bệnh, nhịp đập vẫn còn nổ, anh ta ở cùng một vị trí anh ta từng có.—JW 44. M.O.P.-“thổi những chiếc sừng” Tôi có thể nghĩ về một khoảnh khắc liên quan đến thể thao, nơi mà thổi còi thì không phù hợp hơn bất cứ điều gì là thể thao nhạc phim ngay bây giờ (Run Run Thị trấn?LeBron YouTubing một số chà trên Grizzlies: Blowthehornsonem!Shawn Merriman thay đổi lá lách của Matt Cassell: Blowthehornsonem!Mặt Tiger Woods trên TMZ.com: Blowthehornsonem!Nếu phòng tập thể dục của tôi không khăng khăng chơi trò chơi Sand Sand Borm trên các chương trình thể thao phát sóng plasmas bị tắt tiếng, tôi sẽ phải giữ cho tôi M.O.P.Danh sách phát tập thể dục của Grizzly trên iPod.Rốt cuộc, khu vực lắng nghe quan trọng nhất cho Billy Danze và Lil, nổi tiếng, các vở opera Brownsvillian là phòng tập thể dục (hoặc một bờ biển phía đông).Thêm một lần thổi còi này vào danh sách phát đó giữa lạnh như Ice, và Stick Stick vào Ya Gunz.Cần giúp đỡ với 250lb đó.Deadlift?Nói to điều này 43. DJ JS-1 ft. Pharoahe Monch & OC- Điều mà lố bịch là Pharoahe Monch đã phát hành hai bài hát trong năm nay, không tính đến 16 thanh một nửa mà anh ta nhổ vào Erykah Badu Hồi Hồi The Chữa bệnh.Chúng ta sẽ lấy những gì chúng ta có thể nhận được, với việc gãi JS-1 trong các mẫu JADA trên móc, và OC và Pharoahe đá một vài cuộc gọi vào giữa những năm 90 của NYC Code.Tất nhiên, Pharoahe ở mức 50 phần trăm là vượt trội so với hầu hết các rapper được trang bị một từ điển đồng nghĩa, một bản sao của các trích dẫn quen thuộc của Bartlett, và một lọ chất lỏng THC (đây là cách Paul Barman được đồn đại đã duy trì toàn bộ sự nghiệp).Pharoahe là người duy nhất có thể thích sự ám chỉ hơn tôi.Chúng tôi hiểu nhau.Có lẽ đây là thực phẩm thoải mái cho người hâm mộ rap già.Tôi ổn với điều đó.Bạn đã bao giờ có thức ăn thoải mái, nó rất ngon.—JWalliteration more than me. We understand each other. Maybe this is comfort food for aging rap fans. I’m alright with that. Have you ever had comfort food, it’s delicious. –JW 42. Gangrenene (Nhà giả kim & oh không) - Tôi đã phải chiến đấu để có được cái này trên lá phiếu.Ồ không và nhà giả kim đã giành chiến thắng trong việc giành được bất kỳ giải thưởng rapper năm nào bất cứ lúc nào và điều đó dễ dàng ca ngợi họ khi lấy mẫu đánh dấu châu Phi và những người độc thân Raekwon hơn là gầm gừ chiến đấu, nhưng có một điều gì đó thuần túy về bản thu âm đầu tiên của Gangrene.Âm thanh của hai California đánh bại những người nghiện vui vẻ trong phòng thu với quá nhiều cỏ dại và micro, Gangrene không cố gắng làm bất cứ điều gì ngoại trừ cung cấp một vòng lặp đe dọa cho các nhà sản xuất để nhổ.Họ không có một điều gì để nói, nhưng giống như rapper rapper đó, bạn đã biết ở trường trung học có những người cường điệu với cường độ tuyệt đối, bằng cách nào đó họ đã thực hiện hành động anh chàng khó tính.10 năm trước, họ đã được ký hợp đồng với ABB dưới một số tên nhóm vô lý như là Element Elementz của phong cách, hay kỹ thuật bất tử (OOPS), nhưng năm 2009, theo cách bao vâyNerdiness và các vòng organ.—Sach o 41. Dollaz- Pink Dollaz- " Những người tự hỏi tại sao M.I.A.Sẽ muốn làm việc với nữ Jerkin, Rappers, Pink Dollaz không cần phải tìm kiếm xa hơn sự song song của Don Don không cần, không bao giờ đói.Giống như người tạo ra các máy bay giấy, thì nhóm nhóm Los Angeles là về việc lấy tiền của bạn và gây ra sự khốn khổ cho bất cứ ai cố gắng ngăn họ làm như vậy.J-Hawk sườn băng giá đánh bại nán lại với tốc độ băng hà và phù hợp hoàn hảo với sự sa thải lạnh lùng của Dollaz.Raunchy và vô tư, Dollaz nên còn quá trẻ để trở nên nhẫn tâm này, nhưng thay vào đó, dành bốn phút để giải phóng những kẻ phá vỡ, điều này rõ ràng sẽ xa lánh 94 % người đọc blog này ngay bây giờ.Nữ quyền cho những cô gái nghĩ rằng Betty Friedan là một nhân vật của Archie Comics.-JW 40. Giám mục Lamont ft. Xzibit- Hồi Hallelujah ' Giáo hoàng phi logic và không thể sai lầm của hậu quả, Andre Young, tuyên bố rằng chúng ta có thể vui mừng, hip-hop thực sự đã trở lại.Điều trớ trêu tất nhiên là anh ấy đã tự giải thông khỏi các thủ tục tố tụng trong hầu hết các thập kỷ.Người được bảo hộ mới nhất của ông, Giám mục Lamont, đã bị giữ lại tương tự, bị mắc kẹt trong hậu quả của Amber trong bốn năm qua, định kỳ không tự làm gì để thả các bản mixta đường phố và các RAP thịt đỏ khác.Được hỗ trợ bởi Xzibit, người đóng vai người thuyết giáo đang say mê với Hook, Đức cha đã nói về điều đó Ails Hip-Hop với một sự dí dỏm quỷ quyệt khiến nó không bao giờ cảm thấy nghiêm ngặt.Anh ta tiếp tục tất cả mọi thứ, từ Cult of Swagger, đến cô gái Olsen bán Coke cho Heath Ledger, đến Khoa học, trong quá trình tạo ra một cú đánh ngầm đã đạt được gần ba phần tư triệu vở kịch trên MySpace chỉ trong ba tháng.Người đàn ông không sợ hãi.Rõ ràng, anh ấy chưa bao giờ nghe về những gì đã xảy ra với Jeremy Blake.-JW & nbsp; 39. Spree Wilson- "Từ" Hãy xem xét các cô gái có trụ sở tại Brooklyn, Atllyn, một người họ hàng âm thanh cho Knux, thách thức bên ngoài và mắc nợ những nét như Stankonia.Great Rap Ep, không bao giờ phổ biến, và đã trở thành một nghệ thuật bị mất trong kỷ nguyên mixtape, nhưng Wilson, Evil Angel Epwas là một trong những người giỏi nhất trong năm.Không có ID nào do ID sản xuất từ Word là một phần cắt nổi bật và là lý tưởng để giới thiệu người có giọng nói 27 tuổi được phát âm bằng helium với thế giới.Nói theo cách riêng của mình, anh ấy là một người không sợ hãi, một kẻ quái đản không sợ thất bại.Rap có thể sử dụng nhiều hơn rất nhiều Wilson Wilson.Từ.—JW 38. Cấp, họ có thể đã nhận được Birkenstock sai, nhưng liều một, Yoni Wolf, và (hầu hết) các anh chàng anticon không cố gắng thể hiện lệnh của họ từ 5 đô la, hoặc cố gắng đặt một đặc quyền trắng, len-Sweater quay trên hip-hop.Giữa tại sao?Serengeti, và bản thân họ, một số nhãn hiệu đã được dành riêng để di chuyển quả bóng lên, thậm chí đã có nhiều tiếng Mary Mary trên đường đi.Tiền của Rappin, vì tiền là về việc tạo ra nghệ thuật không phải vì lợi nhuận của người Hồi giáo hay những cô gái làm việc và những con gà con nóng bỏng.Đó là một lá thư gửi cho thế hệ tiếp theo về những gì họ có thể mong đợi nếu họ đủ ngu ngốc để tham gia vào trò chơi Rap Shell tuyệt vời.Nó yêu cầu lắng nghe tất cả các rapper tham vọng, miễn là họ có thể giải mã nó. 37. & nbsp;Ngọn lửa lạnh- "Nhớ tôi, hôn tôi" Trong niềm đam mê của Weiss Weiss Jerkin, Offravaganza, tháng 9 năm 2009, tôi đã nhanh chóng bị mê hoặc với hàng ngàn hướng dẫn tự chế trên YouTube.Sống chính xác 1.999 dặm từ tâm chấn của Jerkindom, tôi hầu như không quen thuộc với bất kỳ nghệ sĩ nào mà những đứa trẻ này đang nhảy, nhưng có một bài hát tôi yêu thích ngay lập tức.Đó là người có synth khó khăn nhất kể từ khi bạn biết.Đó là bài hát trong, tôi nghĩ, mỗi video DIY Jerkin, từng được thực hiện trong lịch sử thời gian.Đó là một người nhớ tôi hôn tôi bởi The Cold Flamez, một tên nhóm chỉ có Daniel Stern có thể yêu.Bài hát đó đã thuyết phục tôi, Jerkin, rất thú vị, và không chỉ ở Los Angeles.Sau đó, họ làm lại bản nhạc để phát hành rộng rãi và mất 88% tính trực tiếp và sự non nớt khiến nó trở nên tuyệt vời ngay từ đầu.Rất tiếc.Cấmtrey Kerby 36. Nipsey Hussle- "Hussle trong nhà" Phải mất một thập kỷ rưỡi và Nipsey Hussle để khiến chúng ta nhớ những gì chúng ta đã biết: nhịp đập trên Jump Jump là một con quái vật tuyệt đối.Ngay bây giờ, Nipsey đã đảm nhận sự lựa chọn của mọi người về phía nam của Interstate-1o.Video Hussle trong nhà và video gợi lên đi kèm của nó minh họa lý do tại sao.Có một thứ gì đó quá quen thuộc về tất cả, từ Mercedes Benz, bị cuốn theo các cơ thể, đến những dấu hiệu đường phố bất tử trên con mãn tính, đến những chiếc Nipsey và bện tương đồng với một Snoop trẻ tuổi.Nhưng điều này được thực hiện tốt, với các chi tiết đi lạc cho bạn biết những gì bạn cần biết về Hussle, Slauson: Anh ấy lớn lên trong thập niên 60, phấn trắng trên các góc, băng màu vàng trên cổng, chopper lên trên.Thêm vào đó, nó lấy mẫu nhảy.C hèmon.—JW 35. Blakroc ft. Ở lại những bông hoa chết tiệt là một bài quốc ca blues tồi tàn sẽ phù hợp với Cuba Linx 2;Nó phục vụ hoàn toàn cho ngôi sao khách mời của nó và không có người đàn ông tự phát nào, bạn còn nhảy vào jawn này thì sao? Studio studio chắp vá.Đó là một điều tốt bởi vì Raekwon là rapper mô tả nhất mọi thời đại.Anh ấy thay đổi phong cách của mình cho không ai.Tôi đã lắng nghe Rae trong 17 năm và vẫn nghĩ cho bản thân mình chính xác thì súp đậu xanh eskavich này là gì mà Chúa nói đến?Lemonade da?Fresh Out Toronto, anh ấy da đen?Whaaaaa? ”Để trích dẫn Raekwon, Black Keys đã nấu món sneaker hoàn hảo đó, đó là ngay trên con hẻm của anh ấy.Nó đã có anh ta trên chiếc John John Lennon của anh ấy, anh ấy ngồi trên một con ngô với người Ba Tư Pyrex đang chờ đợi khi hết lòng yêu quý, một tất cả những điều đó.Mạnhzilla Rocca 34. BK-One ft. Anh Ali & Scarface- Hồi American Nightmare ” Một cuộc gặp gỡ ở Bắc-Nam cũng trôi chảy như Mississippi, với Scarface Hierophant Hierophant và anh trai của Minneapolis, Ali, hoán đổi những lời than vãn về những cây đàn piano xuống-Tempo nhẹ nhàng, một dàn hợp xướng phúc âm thiên thần và trống bụi bặm.Cả Brad Jordan Ali Sound Weather-Beat và Weary, tức giận nhưng có và từ bỏ và từ chức một chủ nghĩa chết người nhất định đến với tuổi tác.Họ hiểu hệ thống bị hỏng, nhưng won đã chấp nhận nó. & NBSP;Tôi mong đợi một phần tiếp theo dành riêng cho việc tấn công Joe Lieberman.Cấm-jw 33. Gucci Mane- "Lemonade" , Gucci, gucci, gucci, gucci, gucci, gucci, gucci, gucci, gucci, gucci, gucci, gucci, gucci, gucci, Gucci, Gucci, Gucci, Gucci, Gucci, Gucci, Gucci, Gucci. The worst and most common pro-Gucci argument was the Atlanta trap-star as a massive populist sensation that the pointy-headed media elitists conspired to ignore. But the dude barely sold more than Asher Roth. The best argument in favor of Gucci is “Lemonade,” which was a popular drink and it still is. Bangladesh is a master at repeating one note until it becomes a part of your waking consciousness. So is Gucci, who riffs on the wonders of the color “yellow.” It’s undeniably catchy and clever. I bet even Elzhi kind of likes it. –JW 32. Y.G. – “I Need Weed” It’s inevitable that Def Jam will attempt to transform Y.G into the West Coast answer to Cassidy, but there will always be “I Need Weed,” the Pu$haz Inc. leader’s dedication to herbal refreshment. J-Hawk’s hypnotic quasi-snap beat is almost trance-like in its minimalism. There’s not much to this song really. Y.G. “smokes a lot of weed and “you know he fucks bitches.” Consider this the jerkin’ analogue to “Indo Smoke.” Granted, Nate Dogg is nowhere to be found, but Y.G. is worth listening to. He knows that he can’t get a job because he’ll fail a piss test, but doesn’t care. That’s either zen wisdom or a drug problem. Either way, this ought to be the new theme song of the legalization movement. Get the kids involved, y’know.--JW 31. 5 0′ Clock Shadowboxers – “High Noon” Before “High Noon,” the first song from the 5 0′ Clock Shadowboxers project, Zilla Rocca was a very good rapper, but one with an ostensibly limited ceiling. Of course, I never told him that and wrote about him in this space because he rapped well, had clever lyrics, and a good ear for beats. But his songs were usually just that, songs. They were rarely greater than the sum of their parts and there was no clear aesthetic that you could pinpoint. He seemed destined to carve out a solid but small niche on the blogs, and maybe be able to eke out a few national tour dates here and there. Something happened on “High Noon,” Zilla channeled Phillip Marlowe to a soundtrack of Sergio Leone and in the process forged a style that was singular. Gone was the Aesop Rock and Tom Waits hero worship and in its stead was “Doc Holliday with one lung,” who had “the shit that made Anton Chigurgh shiver.” It was an alter-ego minus the gimmick. It was a taunt to all challengers. Every song that followed built on the bedrock, but in the end the first was the best, instantiating a character that felt as real as the best fiction. Dismiss this as nepotism, that’s fine. You’re probably just one of those saddle-bag bitches who better bring me lemonade.–JW 30. Sean Falyon ft. Playboy Tre & Scar-“Wonderful Life” A weary, spiritual affirmation of life in the face of sorrow, “Wonderful Life,” works in binary. In his trademark nasal twang, Tre invokes the pain of his friend whose father passed away and the joy he receives from seeing his own image passed down to his son. Like any great writer, Tre is a great observer and “Wonderful Life” reads like revelations divined by a curb side prophet. You can almost see him clutching a brown paper bag, drinking away the pain, dropping extemporaneous aphorisms one after the other. “You wanna’ climb from the bottom, you got to see the steps.” Sean Falyon is an ideal partner for the liquor run, invoking shoot-outs to cook-outs, nostalgic for the days when the most dire consequences were his mother’s belt. This has been called comfort-food rap, but there is nothing comforting about it. This song is about looking up at the sun when everything around you is dirt, and finding a solace in the unknowable, redemption from minor miracles. –JW 29. Fashawn – “What’s Your World” Cut from the same cloth as Common, Nas and OC in 1994, Fashawn excels at poetic slices of life that used to get emcees quotables in rap magazines. An off-the-cuff examination of growing up poor in Fresno over a static-riddled Alchemist loop, “What’s Your World’s” greatest asset is its simplicity: it doesn’t take on any particular problem and doesn’t burden itself with too heavy a concept. Rather, it lets a laid back loop evoke instant nostalgia in the listener while Fashawn waxes about the choices and mistakes he made, before the hook comes in. Throw in a Rastafian dialogue sample, a miniscule running time and a flow so smooth he could spit a grocery list without anyone noticing and you have a minor classic of the best sort. –Sach O 28. Twista ft. Lil Boosie – “Fire” Twista understands the smoker’s plight. He acknowledges at the onset of “Fire” that it’s been a long time since someone made a “good song about reefer.” And who better to do it than the self-proclaimed “number one analyst of the cannabis sativa.” Of course, when he recorded those words, it was before he helped make 2009 a minor comeback for the stoner song. From Blackout 2 to Freddie Gibbs, to Y.G., to B-Real and Damian Marley’s “Fire,” to half of Boosie’s recorded output, this is the best news for stoners since Eric Holder and his mustache came to power. Twista, the connoisseur, enumerates his favorite strains (Purple and O.G. Kush) and manages to rhyme “follicle” with “High Times Article.” But Boosie steals the show, stoned out of his fucking mind on the top floor of the Doubletree Chicago, taking the listener on a world wide weed tour, to New York where he smokes diesel and gets the munchies, to a strong endorsement of Jamaican weed. He even explains why Michael Phelps felt the need to take bong rips. This song should come as a free download along with every copy of “Pot Culture.” –-JW 27. Willie Isz – “Grussle” Credit the team of Khujo Goodie and Jneiro Jarel for inventing Irish fiddle rap (though to be fair I haven’t put on Fine Malt Lyrics in 16 years or so.) The heavily experimental Georgiavania suffered from a mild schizophrenia that led great ideas to be followed up by ones that sounded bizarrely like The Knux at their worst. Yet it’s inspired moments far outweighed the bad, and there were none better than “Grussle,” with Khujo spitting gruff and vaguely inspirational lyrics that read like Rick Ross were he about 32.1 times better at rapping and a fan of putting Bailey’s in his coffee.I also imagine that this is what Lil Flip was going for when he put on that dubious Leprechaun outfit. –-JW 26. Souls of Mischief – “Tour Stories” Souls of Mischief are like the Shins of indie-rap. You expect them to be the types to touch down and practice yoga and sip Kombucha, but all they want to do is find out where the party and the after-party are at. So I hear. 16 years deep, Hiero’s finest would have ostensibly slowed down, but judging from “Tour Stories,” they’re still getting inspired by the blunts, chilling with white Jamaicans in Australia, having paranoid weed sessions in Tokyo, and drinking Patron and Gray Goose like they were James Mercer in the midst of a lost weekend with Isaac Brock. Plus, they do a mean cover of “New Slang.” –JW 25. Big Boi ft. Gucci Mane – “Shine Blockas” Somehow, Big Boi, one half of the most popular rap group of all-time, has leaked fantastic album material for over a year-plus and still Sir Luscious Lead Foot can’t get a release date. The latest gem from Daddy Fat Sacks’s solo album, “Shine Blockas” combines Gucci’s infectious energy and Big Boi’s unmatched flow over a superbly soulful beat with a distinctly Southern trunk thump. Gucci and Big make a natural pair, given the two’s mutual love for goofy similes and metaphors. Big awkwardly sprays like a skunk, while Gucci strives for Tyler Perry sales. Producer Cutmaster Swiff spit-shines Harold Melvin’s vocals until they glisten like a fresh coat of candy paint on a Caddie. Where Kanye used he same sample on Jay-Z’s “This Can’t Be Life” to convey sadness and lamentation, Big Boi turns it into a playful, triumphant kiss-off to the haters. Of course they can’t close the safe–there’s too much money in it.–Aaron Matthews 24. Cormega – “The Other Side” Outshining legendary producers like DJ Premier and Large Professor, M.O.P’s Fizzy Womack stole the show on Cormega’s latest album with the laid-back beat to :The Other Side.” Shimmering with smooth-jazz strings and blaring saxophone runs, the track recalls the smoother moments of A Tribe Called Quest’s late 90’s Love Movement, providing an unexpected canvas for Mega to display a newfound maturity. Describing his transition from crack to music, Cormega spits fire proving that rapping about finding peace can be just as entertaining as rhymes about going to war. Like Common on Resurrection, it’s the not the positivity that shines through here but the journey to reach it. —Sach O 23. Q-TIP báo hiệu ý định của anh ấy ngay lập tức, bắt chước việc mở đầu bản giao hưởng: Tôi không quan tâm đến người đầu tiên hay ai là người cuối cùng, tôi chỉ biết yallall tốt hơn nữa khi rơi vào một xu.Đóng vai trò của Masta Ace, anh ấy đã đặt nó qua J Dilla, X-Files Go Boom-Bap Beat, tái chế câu thơ của anh ấy từ bản gốc, một bản phát hành của anh ấy đang chiến đấu trên các chuyến tàu.Busta Rhymes và Raekwon bù đắp cho sự thiếu mới lạ, với chế độ âm mưu đầy đủ trước đây bập bẹ về những viên kim cương bị chôn vùi ở Jerusalem, và một loại động vật học như thể anh ta chỉ mặc kaki và ngụy trang.Phù hợp với hoạt động hoành tráng năm 2009 của mình, Rae đánh cắp chương trình trong chế độ hướng dẫn bằng tia laser sống động đầy đủ, siết chặt Johnny Johnny Walker trong benz tất cả đóng băng, huy chương độc trên cổ tay và cánh tay của anh ấy, hành lý của Louis Louis là đồng.Họ cùng nhau họ, họ là một người Chi-Lites, một vòng xoắn của O-Jay, một dòng trong số này sẽ khiến bạn nghiêng người như Roach Spray.Nó là một ca khúc đương đại hiếm hoi mà không cho phép những khát vọng tự ý thức của nó đối với sự vĩ đại ảnh hưởng đến sự vĩ đại thực sự của nó.Nó có thể thiếu độ lớn của một bản giao hưởng của người Viking, nhưng nó vẫn còn thô bạo như Brillo và gần nhất chúng tôi đến vào năm 2009. 22. Royce da xông 5 5999 ft. Joell Ortiz & Bun B - Nói những gì bạn muốn, tôi yêu thích album Slaughterhouse, nếu chỉ vì nó phục vụ như một bài kiểm tra rap tuyệt vời cho nguồn cấp dữ liệu RSS của tôi.Mặc dù nó chắc chắn không đồng đều, nhưng sự xâm lược không khoan nhượng của hồ sơ đã phục vụ như một cách tuyệt vời để tách lúa mì ra khỏi chaff khi nói đến các nhà phê bình rap: nếu bạn không đụ với điều này nhưng đã dành cả năm để tăng giá Drake, Gucci ManeHoặc Diplo, tôi đã ngừng đọc blog của bạn.Sau đó, Hood Hood Love, từ Royce, Street-Hop là điều tốt nhất mà bất kỳ kẻ nào trong số đó đã làm trong cả năm, một chiếc Banger được sản xuất trước thoải mái, có những con mèo bắt được hồi tưởng về95.Royce tiếp tục là điều gần gũi nhất mà chúng ta có cho Nas và Biggie sớm, phun ra sự tỉ mỉ sắc bén về cuộc sống đường phố mà không bỏ đi những lời nói dối lố bịch về trọng lượng mà anh ta di chuyển.Lưu lượng mũi Joell, là lá bạc hoàn hảo của anh ấy, bỏ các chi tiết hài hước về một ngày tốt lành chất lượng khối đá và chứng minh anh ấy là thành viên bị đánh giá thấp nhất.Đối với Bun B, anh ta tiếp tục chứng minh lý thuyết rằng Premo bước lên trò chơi của mình bất cứ khi nào một người miền Nam nhổ vào một trong những bài hát của anh ta và thêm Cosign của Anh cả hiếm hoi có nghĩa là một cái gì đó trong năm 2009. 21. Sean Price - Hình bốn ” Sean Price chắc chắn sẽ giảm ít nhất một bài hát mỗi năm đến nỗi bệnh đáng kinh ngạc đến nỗi bạn hy vọng rằng anh ấy sẽ đặt 11 bài trong một album.Hình bốn là năm 2009, lựa chọn của Litter, một phòng khám rap ông già chế nhạo mà tùy chỉnh cho những du khách già già đi.Là một nhà văn vui nhộn và tài năng với tư cách là người yêu thích hipster Cam'ron, MF Doom và Ghostface, Sean Price rất bất lợi cho các xu hướng mà anh ta đã từ bỏ fandom của nhân khẩu học để tránh sự nhảm nhí của họ, một sự thật đã khiến anh ta trở thành nhà vô địch của rap một cách bướng bỉnh-Những người theo chủ nghĩa thuần túy NY.Khi Sean Name-Drops Nahright, anh ấy không ủng hộ với Eskay nhiều như hét lên cơ sở người hâm mộ của mình: trang web độc giả của trang web tổng hợp toàn bộ khán giả của anh ấy trong một cú đánh.Và trong khi các nhà phê bình có thể phàn nàn về sự lựa chọn sản xuất của anh ấy và từ chối cập nhật phong cách của anh ấy, thì có một điều vô cùng thỏa mãn về một rapper không đưa ra hai shit về những gì mọi người bên ngoài năm quận (và góc của anh ấy của anh ấy) nghĩ.O 20. Lil Wayne - Hồi D.O.A.Tự do ” Đến bây giờ, mỗi người hâm mộ Rap nên biết những gì tiếp theo khi họ nghe thấy những clarinet đang rầm rộ.Bạn đã lắc đầu với nó và tìm kiếm mẫu.Địa ngục, bạn và các chàng trai của bạn có thể thậm chí đã tự do với nó.Nhưng trong số vô số các rapper, những người đã đặt ra giọng hát trên DO DOA, ở đó, chỉ có một rapper nghe hoàn toàn ở nhà, và nó không phải là người mà người đánh bại.Mixtape Weezy lấy quả bóng được trao cho anh ta thông qua tiếng hét ra và chạy hết đường đến lần chạm bóng, với người đàn ông 27 tuổi vui vẻ điều hướng địa hình theo kiểu Wayne thực sự.Ngoài các phép ẩn dụ phân thông thường và đi về mặt tinh thần theo nhịp, anh ấy còn tổ chức các bữa tiệc trang điểm (Sơn khuôn mặt của bạn, tất cả đều búp bê,Cảnh báo cho những người đam mê hip-hop, và kết thúc sự nghiệp của Aaron Brooks trong một dòng giống như Biggie đã làm với Kwame và họ là những chấm bi.Một chai nước và hai cái cùn sau đó, Young Carter đang lảng vảng ra khỏi bài hát, biết rõ rằng anh ta vừa chiếm đoạt nhà vua.Mạnhdouglas Martin 19. Clipse ft. Cam hèron - Nhu cầu phổ biến (Popeye,) Clipse đã được dự kiến kỳ lạ và không chắc chắn trong hầu hết album cuối cùng của họ, điều này khiến cho nhu cầu phổ biến của Hồi giáo trở nên ly kỳ hơn.Sau năm 2008, Wanton, lạm dụng từ ngữ vênh vang, tôi không bao giờ muốn nghe nó nữa nhưng ở đó, không có từ nào tốt hơn để mô tả sự kiêu ngạo của anh em Thornton trên đường đua này.Xé các cú đấm như vỏ đậu phộng, pusha và malice xáo trộn các từ trên một âm thanh đang đung đưa kết hợp với các synths ù ù và giai điệu piano chuntzy ra khỏi Playbook RZA.Nó Cam Cameron, người đã đánh cắp chương trình mặc dù với một câu thơ mà thực tế là một adlib theo dõi đôi khổng lồ, lật một phong cách mà một nửa bắt chước Jeezy Half Cam 3.0.Nhạc phim cho một trận đấu rap vào buổi trưa cao, Popeyes không phải là loại bài hát mà Lọ tạo ra cho sàn nhảy, nó là loại giai điệu mà DJ rơi xuống khi ai đó đi bộ trong phòng. 18. The Knux - "Mẹ kiếp" Knux đã dành năm 2009 để nghe sức mạnh thô, làm rung chuyển mọi lễ hội có Falafel và phụ nữ có mái tóc nách, và ăn đủ ảo giác để gây nhầm lẫn cho New Orleans với New Mexico.Điều đó sẽ giải thích tại sao tóc Rah Al Milio, đang tiếp cận khối lượng Hendrixian và tại sao vòng băng bị cong vênh trên trên Fuck You, nghe có vẻ ra khỏi đường Abbey.Bị ám ảnh từ lâu với việc tổng hợp âm nhạc Cadillac và sự thờ phượng Wu-Tang về tuổi thiếu niên của họ với những nét vẽ và stooges của tuổi trưởng thành sớmhiện tại của họ.Trống nạo vét từ những con hào, bàn phím bị xáo trộn và mức cao mất phương hướng của mùa hè vô hạn California, Knux đã sản xuất trong năm nay, Sleep Sleeper Jam, như Chillwave nếu nó tình cờ quay về phía Hardcore.—JW 17. Cam hèron - “Tôi ghét công việc của mình” Với những công việc ít ỏi có sẵn và ít công việc hơn vẫn có tiềm năng thăng tiến nghề nghiệp, những người lao động trẻ ở khắp mọi nơi đang cảm thấy sự thất vọng của việc thiếu một tương lai nhất định.Vì vậy, khi Cameron Giles than thở rằng Hy vọng Hy vọng ngồi trong một chiếc quan tài, trên đĩa đơn của mình, tôi ghét công việc của mình, một thế hệ, có khả năng bị cướp đi tương lai của họ bởi sự tham lam và thiếu tầm nhìn xa của những người tiền nhiệm, gật đầu một cách trang trọng.Trên một đoạn riff piano hấp dẫn nói lắp, Cam'ron của tôi, tôi ghét công việc của mìnhĐể Chuck D, muốn chiến đấu với sức mạnh/Thay vào đó tôi thắp sáng vị chua trước khi tôi vào văn phòng.Một đĩa đơn biến đổi cho rapper theo truyền thống và vô đạo đức, Cam'ron đã thúc đẩy một số vần điệu nhân văn và đồng cảm nhất của anh ấy trong sự nghiệp của anh ấy khi anh ấy mô tả một cách cay đắng về sự thờ ơ của người phụ nữ làm việc hàng ngày và sự vô vọng tự hủy hoại của một người đàn ông vô vọng của một người đàn ông cũCon cố gắng tìm một công việc.Hãy nhớ những lời của Cameron Giles trước khi bất kỳ Baby Boomer đạo đức giả nào cố gắng buộc tội thế hệ của tôi là ích kỷ. 16. Wale - TV TV trong đài phát thanh Trên giấy bài hát này là một ý tưởng khủng khiếp.Rocker độc lập giả định+rapper châu Phi = gunk sau chủng tộc vụng về nghiêm ngặt cho H.I.P.S.T.E.R.R.S.Bất ngờ, bất ngờ!Truyền hình trên đài phát thanh là một trong những bản nhạc siêu nhóm hiếm hoi, nơi mọi người giữ cái tôi của anh ấy trong tầm kiểm soát và làm những gì anh ấy làm tốt nhất.Bản năng Boom-Bap của Dave Sitek sườn rất sắc nét, mang đến một mẫu trống nói lắp được nhấn mạnh bởi những chiếc sừng bị cắt xén và con ầm ầm chỉ có thể đến từ một người quen thuộc với Boogie Down Productions.Trong khi đó, K hènaan và Wale nghe giống như một ngôi sao đen thiên niên kỷ mới hơn.Thay vào đó, những gì đáng lẽ phải là một sự hợp tác khó xử chỉ dựa trên di sản châu Phi tương ứng của họ thay vào đó có cảm giác như là sự kết hợp tự nhiên nhất trong nhiều năm, với sự tương phản của Wale, hoàn hảo với Alto Sing-Singy của Kiênnaan.Vào năm 2009, các rapper cũ đã bắt đầu hợp tác cho các dự án mơ ước của người Hồi giáo (và tôi sử dụng thuật ngữ này một cách lỏng lẻo) trong những đám đông để nâng cao cơ sở người hâm mộ của họ.Hãy để Hy vọng Sitek, K hènaan và Wale don chờ đợi cho đến khi họ ở độ tuổi bốn mươi để ban phước cho chúng tôi với một CD giá trị của công cụ này.—Sach o 15. cúm (Blu + Lotus bay) - Một trong những rapper tốt nhất của L.A. kết nối với một trong những nhà sản xuất tốt nhất và phép thuật xảy ra.Một người khác đã tìm thấy blu nhảy vào boom-bap bị đánh bại nhiều nhất ở Los Angeles;Ca khúc Thump theo dõi ESG-theo cách của LSD mang đến cho Blu một điểm xuất phát hoàn hảo để dệt một mạng lưới các cú đấm và similes trong các lần phá vỡ.BLU đang ở mức đỉnh của anh ấy ở đây, từ bỏ những cuộc nổi dậy hồi sinh tự ý thức bên dưới thiên đàng để chơi trò đùa giữa việc cắt âm tiết robot và sự tự do tự do.Đó là màn trình diễn giọng hát đầu tiên trên một nhịp Lotus bay để thực sự phù hợp với tiếng nổ của âm thanh Lotus.Và đáng chú ý Blu vẫn tìm thấy thời gian để tham khảo Scrooge McDuck, Rick James, Dukes of Hazard, Parmesan Cheese và Queefing.Mạnhaaron Matthews 14. Đảo cô đơn ft. T-Pain-Hồi tôi trên một chiếc thuyền Đó là một tháng khó khăn cho Rick Ross.Vào tháng 7 năm 2008, các bức ảnh của sĩ quan Ricky đã được phơi bày.Sau đó, vào tháng 2 năm 2009, sự mất trí hoàn toàn là toàn bộ Oeuvre của Ross Ross đã được phơi bày bởi một nhóm rap Do Thái mà ngay cả những chàng trai Beastie.Khó khăn, William Leanord Roberts thứ 2, nhưng nó khá là thành tựu mà trong một năm âm nhạc không hài hước, một bài hát đùa có thể tồn tại như một thực thể thương mại khả thi, đi vàng và thu thập một đề cử Grammy.Một lần nữa, tôi đã được viết một cách tuyệt vời, được viết một cách khéo léo và chỉ đủ tôn trọng truyền thống hip-hop mà nó có thể được thảo luận một cách nghiêm túc.Tất nhiên, đó không phải là vấn đề.Vấn đề là t-pain tự chế giễu chính mình và từ ngữ flippy floppies, và người Afghanistan có chủ đề hải lý.Có một số niềm vui mỗi lần một lần, rapper.—Trey Kerby 13. Phương pháp Man & Redman - Đèn thành phố Phần hay nhất về nhạc rap năm 2009 là sự hợp tác bất ngờ.Từ Quik và Kurupt, đến Del và thuần hóa một người, cho đến Dame Dash bí mật mua cổ phiếu trong Trang phục Mỹ và tạo ra một bản nhạc để trả lời câu hỏi ban đầu của Methcó nghĩa là các rapper có nhiều khả năng hơn để có cơ hội thú vị.Được cấp, ghép đôi meth và đỏ, những người ném đá được xếp hạng số 1 của SeaBoard trong 15 năm chạy với Bun B có ý nghĩa trên giấy tờ, nhưng các bạn cùng nhãn hiệu đã ăn tất cả các điểm vào lần mất điện đầu tiên (hoặc bạn đã nghĩ Reggie Noble là một JA JARule Stan?) Với Lyor Cohen nhiều Apt để ngân hàng trên Rihanna hơn Redman ngày nay, City City LightGhost of Pimp C Laying cho một cái móc cuối cùng.Tôi đã bắt đầu một bản kiến nghị để có được Lawrence Ferlinghetti để biến đây thành bài hát chủ đề của mình.—JW 12. Ghostface Killah ft. Fabolous - Nhà khách Mỗi khi tôi nghe một bản rap câu chuyện ma, tôi nghĩ về những gì có thể đã truyền cảm hứng cho câu chuyện ngụ ngôn của Wally Champ.Có lẽ nó là thiên thần bụi và những người mang cỏ dại vui nhộn (xem: phần lớn các khách hàng tối cao).Có lẽ nó lặp lại lượt xem của Ray trên Starz (xem: Alex Alex (Kịch bản bị đánh cắp).Đối với nhà khách của người Viking, trong năm nay, Ghostdini: Wizard of Thơ, tôi đã khá chắc chắn Verizon đã chọc giận Jesus đen.Don Tiết nghĩ rằng một rapper Top 5 mọi thời đại không phải là miễn dịch đối với các nhà cung cấp cáp;Bạn có thể là một con ma, nhưng chúng tôi chỉ đến vào thứ Hai từ 11 giờ sáng đến 5 giờ chiều, Mothafucka!Với một nhịp hai lần bị chiếm đóng từ J.U.S.T.I.C.E.League qua Def Jam (xem Câu lạc bộ du thuyền của Rick Ross), Ghostface đã sẵn sàng chết trên: Rạp chiếu phim rap Epic hoàn chỉnh với các chi tiết sống động, bắn, câu hỏi nội bộ và một kết thúc khiến bạn nghĩ rằng tôi biết điều này có lẽ đã không 'T xảy ra, nhưng điều này có thực sự đã xảy ra với ai đó trong vòng tròn của Ghost không?Mọi người theo chủ nghĩa thuần túy phải rất vui mừng khi Fabolous bị giảm xuống thành một kỹ thuật viên cáp nhảy ra khỏi cửa sổ trong ngăn kéo của anh ta sau khi bị chốt là Adam Adam và Eve, một số người yêu tội lỗi.Nhà khách của người Viking khiến tôi muốn chuyển từ Comcast sang Verizon để tôi có thể tình cờ tuyên bố vào ngày cài đặt rằng tôi sẽ nhận được một chuyến thăm từ một bộ ria mép Fios mặc Muthafucka.Cảm ơn bạn Ghostface!Mạnhzilla Rocca 11. Rick Ross ft. Kanye West, Lil Wayne & T-Pain- Hồi Maybach Music 2 Với sự tham gia của buổi khai mạc nhạc cụ Lushest nhất từng được ghi lại cho một bài hát rap, nhạc Maybach Music 2, mọi thứ đều sai với hip-hop, vậy tại sao tôi không thể ngừng nghe nó?Một sự quái dị được sản xuất quá mức, được sản xuất quá mức bởi một nhân viên sửa chữa cũ, có râuNhững câu thơ, không đề cập đến T-Pain và hàng trăm lớp giọng hát được điều chỉnh tự động của anh ấy.Mặc dù vậy, từ dây chuyền của chuỗi sán cho đến dòng saxophone Miami, bài hát đã vượt qua điểm tự nhại vào một thế giới giả tưởng đến mức Rawse cũng có thể rap về việc di chuyển kilos trên lưng một con rồng không gian.Giống như Camp Lo (vâng, tôi chỉ so sánh Rick Ross với Camp Lo) Chủ nghĩa siêu thực của Ross Ross Ross là hoàn toàn hư cấu nhưng được thực hiện như vậy, nó cũng mang tính giải trí như bất kỳ sản phẩm truyền thông đại chúng tập trung nào khác được phát hành trong năm nay.Ai biết được tại sao Rick Ross vẫn được phát hành kỷ lục, nhưng miễn là họ có hai rapper nóng nhất thời điểm này, người đàn ông hook hay nhất của trò chơi, một người viết bóng hàng đầu và một đội sản xuất sáu con số, không còn nghi ngờ gì nữa, tôi 'sẽ được giải trí bởi các kết quả. 10. Freddie Gibbs ft. Pill – “Womb 2 The Tomb” In 2009, Pill and Freddie Gibbs emerged as two of the most talked about rappers on the blogs. Whether or not it was a matter of undeserved hype is less important than the fact that both of them connected with a lot of people who had never heard of them prior to this calendar year. “Womb 2 The Tomb” and its gritty, graffiti-scarred video was a major reason why, a clip that captured two rappers who aren’t out to necessarily redefine their genre but rather work around it’s most common signposts to convey well-worn topics (getting paid, ducking death, dealing drugs) in a naked light that illumines their own unique sagas. They’re lyrical without being pretentious, hard without being audacious, and aware of convention but brazen enough to flout it. Authenticity may be irrelevant but honesty will never be and I suspect Pill and Gibbs struck a chord with so many people because they felt more real than anything they’d heard in a long time, irrespective of whether or not they actually were. –JW 9. Camp Lo – “Son of A” Take Raekwon’s fly pelican mockneck butta suede tims slanguistics, add Doom’s emphasis on abbreviated song length for extended quality, toss in triumphantly funky post-College Dropout soul beats handled by Ski Beatz, and inject EPMD’s rhyme partners trade-off routine and you STILL don’t quite have Camp Lo in 2009. Unlike their revered colleagues, Lo-ah haven’t dominated the blogs, the indie thinktanks, the old school revivalist tours, nor the “grown man rap” movement that is giving a home to our former platinum heroes from the 90’s. And it doesn’t seem to matter to Geechie Suede or Sonny Cheeba. They’re having too much fun dropping projects every year like the superb Another Heist. “Son of a” is a snapshot of Camp Lo right now: a jittery wah-wah guitar with soul fever drums that would get your neighborhood Pretty Tone on his feet. Cheeba and Suede run down the list of fathers to their style: Willie D, the Black Panther Party, the D train, even the Jackson 5 when Mike was feeling euphoria. They’re not asking for Black Nostaljacks; they are “sons of the past, fathers of what’s to come, fathers of right now, Lo sons just begun.” —Zilla 8. Lil Boosie – “Loaded” Loaded” can mean too high, but it also means fueled–in the case of this song, it means both. The necessary supplies to get you through another session, and the wobbly disorientation you get when you starting losing things and empathizing with Plaxico Burress. There’s a joyful resignation here, acknowledging a creative debt to a drug, but simultaneously singing its praises. In the first three minutes of the song Boosie demands blunts of train wreck and purple kush–it’s the only way he can keep rolling. Then the clouds in his head turn cancerous, his nose starts running, he sees ghosts of fallen friends, his deceased father Ivy hovering around him. It’s simultaneously a rock-solid endorsement and a damning condemnation, the stuff they didn’t tell you in DARE class, the truth. –JW 7. Kurupt & DJ Quik – “9 X Out of 10” Like the urban legend concerning Mariah Carey’s voice and garage door openers, it’s a believable conceit that the volcanic bass in “9 X Out of 10” can cause seizures. An acquaintance once told me a story about the time that he was supposed to go to a party with DJ Quik, but first had to accompany him to the record store to purchase some re-mastered Prince albums. The moment they got back into the car and popped the CD in, Quik threw a temper tantrum at the desecration done to the Purple One, canceled plans to go to the party and forced said acquaintance to accompany him back to the studio, where he proceeded to remaster them himself for the next four hours, despite the fact that the acquaintance told him that they sounded perfectly fine in the first place. When he was finally finished, the product supposedly came out sounding pristine and the acquaintance had no idea how Quik did it nor how he’d detected the imperfections in the first place. That’s sort of how I feel about “9 X Out of 10.” I don’t have a clue how he made this beat, nor do I care. All I know is that turning it up really loud can cause Prince Myshkin moments. –JW 6. Boyz mới- "Bạn là một kẻ ngốc" Nếu không có bạn, một kẻ ngốc, thì Jer Jerkin sẽ bị giới hạn trong một điệu nhảy khu vực nhỏ bùng lên bởi kỳ nghỉ đông của trận đấu08.Thay vào đó, nỗ lực tốt nhất của Ben J và Legacy trong việc gắn kết một đứa trẻ tuyệt vời đánh bại những người tham gia đôi khó khăn cuối cùng đã sinh ra hàng trăm đội khiêu vũ, các rapper giả và gửi các giám đốc điều hành tị nạn đào vào ví của họ với sự khăng khăng rằng người này sẽ lớn hơn Snap, Houston, Houston, hoặc dấu gạch nối.Nếu Perfect Pop là một trong những thuật ngữ trực tiếp nhất, thì đĩa đơn đầu tay của Boyz mới là một trong số ít những điều xứng đáng với biểu tượng, một nhịp tối thiểu với mức thấp cao hơn tàu vũ trụ trên đầu ngân hàng và một vài người 17 tuổi nữatrẻ khi biết rằng họ không nên có nhiều niềm vui và nhận thức theo bản năng rằng họ không bao giờ nên nhìn lại .-- JW 5. Lupe Fiasco - Hồi giáo quốc ca Vào năm của Lords Hipster Rap Lords 2009, triển vọng rằng một người sùng bái nhạc rock và người sùng đạo nhạc rock không thể quyết định cuối cùng sẽ quyết định với Jimi Hendrix Hồi Quốc ca dường như không thể đạt được.Chắc chắn, một người mới được trang bị cho Urban được trang bị cho người mới phát hiện ra Radiohead qua Torrent sẽ say sưa với cơ hội để nổi bật với các blogger và hai người viết trên một hoặc hai người khác.Thất bại.Gần đây, được MTV coi là không nóng bởi MTV, Lupe đã dỡ một bản mixtape giết người có tựa đề kẻ thù của nhà nước để đáp lại.Chỉ có chi-thị Guevera mới có thể kết hợp oh shit!Những khoảnh khắc xuất hiện với Yorke, ôi ôi, những khổ thơ.Tóc chăm sóc sức khỏe, lái xe bằng đùi, môi giáo dục, mắt HIV, chân môi trường, công lý khiến cô ấy ướt sũng, bộ não giúp bạn có thể, bạn có thể đụ cô ấy nếu bạn phản đối.Mọi rapper khác đã có được nỗi sợ hãi. 4. Thuốc - Bẫy bẫy đi ham Trap Trap Goin Ham Ham là đĩa đơn Rap căng thẳng nhất, đáng sợ nhất trong năm và trong khi nhiều thứ được làm từ video đi kèm của nó, bài hát thực sự không cần phải có hình ảnh.Tất cả các chi tiết đầy đặn của cuộc sống của Hood đều ở ngay trong phần cắt bằng viên thuốc được báo cáo trực tiếp từ một phường thứ tư địa ngục mà mối đe dọa sẽ sôi sục vào bất cứ lúc nào.Tấn công đường đua bằng một dòng chảy mạnh mẽ thu hút sự hoang tưởng, làm việc quá sức, lối sống của người buôn bán ma túy đến một T;Pill là loại thuốc giải độc hoàn hảo cho những người bị bệnh như dòng chảy của ý thức vênh vang đã biến mất như chủ nghĩa trữ tình và phong cách Hypebeasts tình dục theo giới tính trong GQ.Vẫn còn tốt hơn, bài hát nhịp đập là một con quái vật không khoan nhượng: 808 Hi-Hats, Marching Band Horns, Stucked String ra khỏi một cảnh rượt đuổi và tất nhiên, các chàng trai Beastie đã đưa anh ta vào tờ Thời báo New York.Không Autotune, không có điệu nhảy đồng euro, không có giọng hát R & B;Chỉ cần một cây vợt Cacophonous để emcee xé toạc.Nghe có vẻ như một thứ gì đó mà năm 1989, Tiến sĩ Dre sẽ sản xuất nếu anh ta rạng rỡ 20 năm trong tương lai, Trap Trap Goin Ham Ham là đĩa đơn hip-hop hiếm hoi nhớ rằng một đĩa đơn hip-hop tốt nghe có vẻ như trước khi rap & nhảm nhí.—Sach o 3. MOS def - Supermagic Supermagic Nó bắt đầu bằng một lời cầu nguyện, phân biệt một đoạn của Malcolm X, phát nổ thành oh ồ ồ ồ, boom-boom-rock-bap và trước khi bạn biết điều gì đã tấn công bạn, Mos def đã trở lại.Wilder hơn bao giờ hết, cuối cùng anh ta đã phát hành nhân vật hoang dã, bluesy, anh ta đã gợi ý về đội ngũ tiếp thị của Rawkus, đã dán nhãn cho anh ta một du khách ba lô quá hợp lý, xé toạc đường đua với cường độ khiến anh ta thất vọng với nhiều năm shenanigans.Anh ấy rap!Anh ấy hát!Anh ấy hét lên!Trong khi đó, nhịp đã nói ở trên bởi oh không tái chế một trong những khoảnh khắc tuyệt vời nhất trong dự án oxy hóa bị đánh giá thấp của anh ấy, băm nhỏ tiếng guitar và giọng hát hoạt động từ độ sâu của cảnh quay axit của Thổ Nhĩ Kỳ và biến chúng thành một âm thanh pan-gobal cho The Mighty Mosđể làm điều của anh ấy trên.Mở cửa một trong những năm phát hành rap có chiều dài đầy đủ mạnh mẽ nhất, thì Super Supermagic là động năng thuần túy, âm thanh của Mos def có được sự độc lập của anh ấy và nói với thế giới anh ấy trở lại và sẵn sàng để đá đít.Anh ta biết rằng bạn không thể nhầm lẫn anh ta, chó cái.—Sach o 2. Raekwon ft. Ghostface Killah - Hồi 10 viên gạch Sự trở lại thành công trong hip hop cũng hiếm như leprechaun là (xem: Rakim; Seventh Seal).Do đó, khả năng không thể của Raekwon trong thời gian chỉ xây dựng 4 Cuba Linx II, thoát khỏi các kho tiền hậu quả đáng sợ chỉ phù hợp với khả năng không thể của phần tiếp theo của album Rap Rap có ảnh hưởng nhất mọi thời đại.Nó chỉ đưa hai thanh vào Raekwon trong thời gian 10 viên gạch để biết rằng Raekwon đã trở lại trong nhà bếp để nấu ăn thứ tuyệt vời đó để khiến miệng bạn tưới nước một lần nữa. Khi Rae có thẩm quyền dậm chân rapper, họ bước vào tôi, họ muốn gạch, con trai/Nhưng tôi là đầu bếp, giá của tôi là 26, con trai, anh ấy đã phục vụ rằng anh ấy đã quay lại và sẵn sàng lấy lại di sản luôn luôn đúng.Anh ta không phải là một số người hustler đường phố nhỏ, đá những vần điệu sáo rỗng về việc bán thuốc trên khối.Anh ấy là nhà cung cấp chết tiệt và bạn sẽ không nhận được nguyên liệu thuần túy của anh ấy với giá rẻ.Bạn sẽ trả giá đầy đủ.Trong một nhịp đập J-Dillla kim loại, âm thanh, nghe có vẻ chính xác hơn Wu-Tang hơn bất cứ điều gì RZA đã làm trong một thập kỷ, Rae, Ghost và Cappadonna thương mại dữ dội, những vần điệu tàn khốc như năm 1995 một lần nữa.Ghost Being Ghost đánh cắp chương trình như thường lệ nhưng có một người duy nhất không xuất hiện ở đầu trò chơi của họ trong bài hát này.Gạch 10 viên gạch là một tour du lịch của Hip Hop chống đối xã hội, cáu kỉnh ở New York ở mức tốt nhất.Cấmdoc Zeus 1. Jay Electronica - Triển lãm của người Viking C ” Nas đánh anh ta qua điện thoại, nói, những gì bạn chờ đợi?Mẹo đánh anh ta với một twit, nói, những gì bạn chờ đợi?Diddy, gửi tin nhắn mỗi giờ trên dấu chấm, nói rằng, Khi bạn sẽ bỏ câu thơ đó, Nigga?Bạn mất nhiều thời gian! ”Toàn bộ thế giới hip-hop đang chờ đợi Jay Electronica, người du mục New Orleans, để bỏ tác phẩm kinh điển mà mọi người đều biết là ở anh.Quá nhiều sản xuất đáng trân trọng của Just Just Blaze (một người đàn ông có khả năng tự nhiên để làm bất kỳ rapper nào, chứ đừng nói đến một người thực sự tuyệt vời, nghe như một vị thần)ném đá và tồn tại, kiếm được và mất tiền từ việc bắn xúc xắc. Không phải vì Nut Nutmeg có một người có người bảo vệ nhạc pop trước mặt nghe có vẻ lớn hơn cuộc sống, nhưng khi Ghostface tạo ra một bài hát rap cổ điển thông qua thơ có ý thức được viết trong nhà tù, Electronica sử dụng một dòng chảy khéo léo và gõ để thảNhững ẩn dụ khoa học điên rồ, các rapper ăn vào và đại tiện trang sức của họ, nheo mắt vào những tên xã hội đen giả (bạn nghe có vẻ rất tốt, và bạn chơi một phần tốt/nhưng năng lượng bạn phát ra rất lạ lẫm), và có lẽ là lớn nhất trong tất cảgợi lên rằng cảm giác hoài cổ về những ngày trước khi rap trở thành một con bò tiền mặt và chủ yếu là phương tiện nghệ thuật thú vị nhất thế giới.Reverend Run Rocking Adidas trên Hollis Ave, thực sự.Trên triển lãm của Cv, Electronica nhồi nhét rất nhiều trí thông minh, rất nhiều kinh nghiệm, rất nhiều trái tim thành một bài hát, thật dễ dàng để biết lý do tại sao toàn bộ thế giới rap từ các blogger đến tận các huyền thoại đã được kiểm tra đồng hồ của họ khi kiểm tra đồng hồ của họVà gõ nhẹ vào đôi chân của họ, không kiên nhẫn chờ đợi trên ghim và kim cho Electronica để cung cấp đầu tay đầy đủ của anh ấy.Và đó, các bạn của tôi, là cách một phiên bản không hoàn chỉnh của một bản nhạc được điều khiển trên radio đã trở thành bài hát rap hay nhất năm 2009. Abracadabra.Mạnhdouglas Martin Chúng tôi dựa vào sự hỗ trợ của bạn để giữ cho POW tồn tại.Hãy dành một giây để quyên góp trên Patreon! |
