Bài hát thời thượng nhất năm 2023 là gì?

Đánh tôi lên

Những bài hát hay nhất năm 2023 cho đến nay

SZA, Doja, Tyler, Taylor, Shakira, v.v.

Bởi Đá lăn

Đá lăn

Liên hệ với Rolling Stone qua Email

  • Drake, SZA, J Balvin, Usher, DJ Khaled và tất cả các bài hát bạn cần biết trong tuần này
  • DJ Natasha Diggs mang đến sự tuyệt vời như thế nào
  • Olivia Rodrigo, Cardi B, Megan Thee Stallion và tất cả các bài hát bạn cần biết trong tuần này

Xem tất cả bài viết của Rolling Stone

Ngày 14 tháng 6 năm 2023

Hình ảnh minh họa của Derek White/Getty Images/Warner Bros. Thể thao khám phá;

Đó là một một năm tuyệt vời với những ca khúc hip-hop bùng nổ, những màn trình diễn nhạc pop đầy cảm xúc, những đoạn guitar dịu dàng và nhạc punk-rock nữ quyền, cũng như một khoảng thời gian thú vị để khiêu vũ . Năm 2023 đã đầy rẫy những bất ngờ thú vị. Shakira đã tham gia một buổi biểu diễn Bizzarap, The Weeknd đã bù đắp cho The Idol bằng cách hạ gục Playboi Carti và Madonna, và Ice Spice có mặt ở khắp mọi nơi. Để nắm bắt được tất cả, chúng tôi đã sắp xếp tất cả các mục yêu thích của mình vào danh sách phát Spotify.

  • kỳ tích của SZA. Mèo Doja

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    “Kill Bill” đã trở thành đĩa đơn đặc trưng trong album mang tính bước ngoặt năm 2022 của SZA, SOS, một thành công vang dội trên các bảng xếp hạng và là hình ảnh thu nhỏ về điều khiến Solana Rowe trở thành một trong những nghệ sĩ vĩ đại nhất của thế hệ này . Cô ấy luôn tìm cách biến nền văn hóa đại chúng đương đại, những bất ổn cá nhân và những lời chỉ trích gay gắt [thường là về chính cô ấy] thành những thế giới ngắn gọn, đầy màu sắc và sự thật. Bản phối lại năm nay được mở đầu bằng một cảnh trả thù sống động được rap bởi Doja Cat, người có khả năng cảm thụ hip-hop cổ điển đã khai phá nền tảng boom-bap của “Kill Bill”. ”-M. C.

  • Thành tựu của Ice Spice. Nicki Minaj

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Năm của Ice Spice tiếp tục với bản remix đình đám này cho ca khúc do RiotUSA sản xuất từ ​​EP Like được ca ngợi của cô. ?. Đây là ví dụ mới nhất về việc Nicki Minaj chúc phúc cho làn sóng nữ hoàng nhạc rap mới, ngay cả khi cô ấy dường như chưa sẵn sàng từ bỏ vương miện của chính mình. “Tất nhiên là tôi sẽ nhấn nút/Tôi giữ quyền điều khiển như các game thủ,” cô khoe. Trong khi đó, Ice Spice nổi bật với giọng hát vui nhộn, không rung động và kiểu truyền tải liền mạch khiến mọi bản nhạc mới nghe như một ngày khác tại các cuộc đua. —M. R.

  • Lana Del Rey

    Tín dụng hình ảnh. Chuck Grant*

    “A&W” là trung tâm trong Did You Know There's a Tunnel Under Ocean Blvd của Del Rey, một cuộc phiêu lưu kéo dài bảy phút quay cuồng qua huyền thoại của chính nghệ sĩ. Các nhà mật mã học Del Rey đã nhanh chóng giải mã Norman Fucking Rockwell của bản nhạc. các mẫu và các tài liệu tham khảo định kỳ của Jimmy, nhưng điều thú vị nhất là câu chuyện mà Del Rey tập hợp chúng xung quanh, để cho âm nhạc vỡ ra giống như một bộ phim tâm lý của David Lynchian. Tuy nhiên, cô ấy vẫn hài hước như mọi khi. “Mẹ của bạn đã gọi điện/Tôi đã nói với bà ấy rằng bạn đang rất bận rộn” là một trong những câu nói hay nhất mọi thời đại của cô ấy. -C. P.

  • Miley Cyrus

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Nghe “Fflowers,” Bản cập nhật tích cực thụ động của Miley Cyrus về “I Will Survive”, bạn phải tự hỏi tại sao cô ấy lại bận tâm đến những mối quan hệ nghiêm túc khi cô ấy có vẻ rất hài lòng . Nhưng tính cách độc lập của cô ấy là một thủ thuật tuyệt vời vì bất kỳ ai nghe “Fflowers” ​​- một bài hát hấp dẫn đến mức đã phá vỡ nhiều kỷ lục phát trực tuyến trên Spotify - sẽ chỉ muốn cố gắng làm hài lòng cô ấy nhiều hơn những gì cô ấy có thể làm hài lòng chính mình. —K. G.

  • Boygenius

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Boygenius — siêu nhóm gồm ca sĩ kiêm nhạc sĩ Julien Baker, Phoebe Bridgers và Lucy Dacus —   cuối cùng đã ra mắt bộ phim dài tập được chờ đợi từ lâu, The Record, vào mùa xuân này. “Not Strong Enough” thể hiện khả năng sáng tạo của họ về lịch sử âm nhạc - mở đầu bằng một vài giai điệu guitar của Joni Mitchell trước khi chuyển sang New Order những năm 1980, với đoạn điệp khúc điều chỉnh bài hát cổ điển “Strong Enough của Sheryl Crow”. ” Baker đưa ra một tài liệu tham khảo về Cure khi cô ấy vui vẻ hát, “Đua xe kéo qua hẻm núi/Hát 'Boys Don't Cry'/Bạn có thấy chúng tôi bị văng ra khỏi vỉa hè không?" . C.

  • Melanie Martinez

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Một album concept dựa trên liệu pháp hồi quy tiền kiếp và có sự tham gia của nàng tiên bốn mắt bị mắc kẹt trong tình trạng lấp lửng, Portals không phải là điều bạn mong đợi từ một sinh viên tốt nghiệp trường The Voice . Nhưng đĩa đơn “Void” cho thấy xu hướng thử nghiệm của Melanie Martinez vẫn chưa làm lu mờ phong cách pop-rock chân thực của cô ấy. Bài hát về người máy gợi lên Grimes ở đỉnh cao Art Angels dũng cảm của cô ấy, với đoạn điệp khúc hấp dẫn đến mức bạn sẽ phải nghe vài lần mới hiểu được cách chơi chữ đẫm máu, đầy nút thắt của nó. -C. P.

  • Quần jean mới

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Sôi nổi và ham chơi, đĩa đơn này của nhóm ngũ tấu K-pop NewJeans sử dụng bẫy bẫy giật gân và hòa âm giọng hát được gửi từ phía trên để miêu tả đầy đủ cảm giác hồi hộp của lần đỏ mặt đầu tiên trong tình yêu. Quay trở lại những khoảnh khắc hạnh phúc nhất của R&B những năm 90 có sức hấp dẫn của thế kỷ 21 [ghi nhận những bản hòa âm ngọt ngào hòa quyện vào đây đó], “OMG” là một bài hát nhạc pop nguyên sơ với âm hưởng rực rỡ - và rực sáng. . —M. J.

  • Rosalía và Rauw Alejandro

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Rất ít niềm vui trong âm nhạc Latin đương đại có thể so sánh với việc đắm mình trong sức mạnh của phần rap dữ dội của Rosalía. Được chọn lọc từ một EP gồm ba ca khúc kỷ niệm mối quan hệ hợp tác của cô với ngôi sao nhạc reggaeton mới Rauw Alejandro, “Vampiros” phát triển nhờ sự hồ hởi của diva người Tây Ban Nha và một đoạn tổng hợp đầy đe dọa đẩy căng thẳng không ngừng tăng lên. Tiếng trống bộ lạc của bản nhạc, khung cảnh xung quanh kỳ lạ trên cây cầu và phần kết bất ngờ gợi lên sự dũng cảm của Motomami - kiệt tác có tầm nhìn xa trông rộng của Rosalía. —E. L.

  • Shakira và kỳ quái

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Không ai mong đợi Shakira hợp tác với nhà sản xuất người Argentina Bizarrap, vì các phiên YouTube cực kỳ nổi tiếng của anh ấy đã trở thành nền tảng thánh hiến cho các rapper muốn giải tỏa những bất bình và thể hiện kỹ năng của mình. Nhưng Shakira đã thể hiện khả năng trữ tình của riêng mình - và mong muốn được bộc lộ một vài thứ trong lồng ngực - qua nhịp điện rắn trên “Bzrp Music Sessions, Vol. 53. ” Những câu thơ châm chọc, chứa đầy những lời lẽ hai mặt nhằm vào người yêu cũ Gerard Pique của cô, cân bằng giữa sự phẫn nộ và trao quyền bằng những câu thoại đáng nhớ ngay lập tức như “Las mujeres ya no lloran, las mujeres Facturan” [“Phụ nữ đừng khóc nữa . —J. L.

  • Rema kỳ công. Selena Gomez

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Bài hát của tháng 2 năm 2022 thậm chí còn có tác động lớn hơn vào năm 2023, trở thành một hiện tượng toàn cầu cháy chậm. Siêu sao người Nigeria Rema gọi phong cách đặc biệt của anh ấy là Afrorave, với “Calm Down” trở thành ca khúc uể oải quyến rũ không ngừng nghỉ. Nó vốn đã là một bản hit đình đám của Afrobeats khi bản phối lại với Selena Gomez đã đưa bài hát lên một tầm cao mới, ngày càng phổ biến cho đến khi “Calm Down” lọt vào bảng xếp hạng U. S. Top Five - lần đầu tiên dành cho bất kỳ nghệ sĩ Nigeria nào. —R. S.

  • Kỳ tích The Weeknd. Playboi Carti và Madonna

    Tín dụng hình ảnh. Được phép của Hồ sơ Cộng hòa

    Nếu bạn có thể vượt qua chương trình mới gây tranh cãi của HBO Cuộc đối thoại gay cấn của The Idol, những cảnh quan hệ tình dục khủng khiếp và cuộc tranh luận gay gắt, sẽ có ánh sáng ở cuối đường hầm. Nhạc phim vẫn chưa bỏ lỡ. Viên ngọc quý của nó là “Phổ biến” của Weeknd, với sự hỗ trợ từ Playboi Carti và Madonna luôn khó nắm bắt. Được sản xuất bởi các cộng tác viên thường xuyên của Abel Tesfaye là Metro Boomin và Mike Dean, “Popular” là ví dụ thứ mười một về khả năng của ca sĩ trong việc kết hợp R&B với bùng nổ tổng hợp để tạo ra một bản hit nhạc pop đơn giản nhưng mang tính quốc ca. —W. A.

  • vịt đực

    Tín dụng hình ảnh. Hoàng tử Williams/Wireimage

    Sau khi mài giày của mình lên cổ tất cả phụ nữ trong Her Loss năm ngoái, Drake đang tìm kiếm tình yêu thay vì sản xuất nhẹ nhàng từ BNYX và Sadpony. Anh ấy xen kẽ những lời than thở ngân nga của mình về tình bạn với những câu nói hóm hỉnh đặc trưng như, “Đừng đánh tôi và 'WYD' tôi, em yêu, không/Gửi cho một cậu bé một P-I-C hoặc gặp tôi, em yêu, chết tiệt," đã chín muồi cho chú thích IG. -MỘT. G.

  • latto

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Ngay từ dòng mở đầu “Rip me out the nhựa, tôi diễn xuất hoàn toàn mới,” Latto đẩy giá mạnh mẽ cho bài hát mùa hè với “Put It on Da . ” Có lẽ cô ấy nên đổi tên thành Nữ hoàng độc hại. -MỘT. G.

  • Lil Uzi Vert

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Trong vài tuần vào mùa đông năm ngoái, dường như người ta không thể xem một sự kiện thể thao mà không nghe thoáng qua hợp âm rải tổng hợp trong bài “Just Wanna Rock” của Lil Uzi Vert. ” Đồng sản xuất bởi nhà sản xuất câu lạc bộ Jersey MCVertt và L. A. plugg Expert Tổng hợp, bài hát là bản rap đỉnh cao được chắt lọc tinh tế nhất, không có gì ngoài giai điệu, nhịp đập mạnh của câu lạc bộ và những câu hát thì thầm của Uzi vạch ra con đường dẫn vào Thunderdome. —M. R.

  • YoungBoy Không Bao Giờ Thất Bại Lần Nữa

    Tín dụng hình ảnh. youtube

    Có một quan điểm hay khi nói đến các bài hát có chủ đề màu sắc. Youngboy Never Broke Again đạt được sự cân bằng hợp lý trong “Black”, tiết kiệm sự tối tăm của anh ấy cho phần điệp khúc của đĩa đơn này từ I Rest My Case. Trớ trêu thay, “Black” lại chiếu cảnh Baton Rouge, Louisiana, người bản xứ lao ra khỏi chiếc xe lăn đầy tâm trạng của mình, vần điệu một cách điên cuồng “Tôi quá cao, có thể sẽ bay một con khốn nạn để cô ấy nhuộm tóc cho tôi” thay vì Jasiah, Kid Krazy và Powers hoạt bát . -MỘT. G.

  • Saba và Không, tôi. D

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Vào tháng 5 năm ngoái, rapper đang lên Saba đã tiết lộ rằng nhà sản xuất và đồng nghiệp người Chicago No I. D. đã gửi cho anh ấy 120 nhịp, sự khởi đầu của sự hợp tác sắp tới. Bằng chứng chính thức đầu tiên về mối quan hệ hợp tác của họ cho thấy Saba đã chọn được người chiến thắng từ đợt hàng khổng lồ đó. “Back in Office” toàn là động lực tối tăm, gật đầu, càng phù hợp với quyết tâm sắt đá của Saba. MC châm biếm về cuộc đấu tranh và sự thăng tiến của anh ấy, đề cập đến Jack Kerouac, Ben Affleck và Oscar de la Hoya trong suốt chặng đường, đồng thời thuyết phục bất kỳ người nghe nào về quỹ đạo đi lên của anh ấy. -C. H.

  • Tyler, người sáng tạo

    Tín dụng hình ảnh. youtube

    Tyler, Người sáng tạo tiếp nối nguồn năng lượng của “Dogtooth”, một trong những khoảnh khắc rap hay nhất năm 2021 và là một đĩa đơn trong đĩa đơn cao cấp Call Me If You Get Lost của anh ấy. Album Bán bất động sản. Cái tôi của anh ấy ở dạng hiếm thấy trong “Xin lỗi không xin lỗi”, nơi anh ấy xen kẽ sự thôi thúc muốn đối mặt với những lời khoe khoang không mấy khiêm tốn về cuộc sống xa hoa ở Paris và lời nhắc nhở “đừng bao giờ nhận lời khuyên từ bất kỳ kẻ ngu ngốc nào với lòng dạ gầy gò”. " -MỘT. G.

  • Lil Durk feat. J. Cole

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Có vẻ như mặc dù Lil Durk đã giành được điểm T. I. Paper Trail - nghĩa là, anh ấy đang bổ sung danh sách đĩa hát và cá tính đường phố đen tối của mình bằng âm nhạc và chuyển động mới làm nổi bật sự phức tạp của một cuộc sống được đánh dấu bởi tội ác và cái chết, đó là rapper Atlanta sau vụ bắt giữ súng đầy kịch tính. “All My Life” là sự hướng tới sự tích cực cho Lil Durk và những người xung quanh anh ấy. Khai thác một đoạn điệp khúc của trẻ em và một trong những Good Guys được yêu thích nhất của nhạc rap, Durk đã tạo ra một trường hợp thuyết phục. —M. C.

  • McKinley Dixon

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Đĩa đơn mới của rapper gốc Chicago hoàn toàn mang âm hưởng vui nhộn, chuyển động tiến về phía trước, nghe gần như vui vẻ khi bay theo tiếng đàn piano lấp lánh, tiếng kèn, tiếng trống tràn ngập màu sắc vui nhộn và tiếng trống . Nhưng ca khúc nổi bật nhất của anh ấy là Beloved có sự tham khảo của Toni Morrison. Thiên đường. nhạc jazz. ?, là một bài suy ngẫm mạnh mẽ về bạo lực súng ống, bắt đầu bằng việc hồi tưởng lại những trò chơi thời thơ ấu và hướng tới những thực tế khắc nghiệt hơn. Về mặt âm thanh, nó hiện diện và mạnh mẽ như bất kỳ ca khúc nào trong năm 2023, và sự kết hợp giữa ca từ tươi sáng và nặng nề hơn gợi ý sự giao thoa giữa sự ngây thơ và bạo lực theo những cách đau đầu. -C. H.

  • FLO kỳ công. Cô Elliott

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    U.K. trio FLO gợi lại kỷ nguyên vàng đầu những năm 2000 của các ban nhạc nữ Anh, với phần hòa âm mượt mà của họ được thể hiện trên bản cập nhật R&B rối rắm năm 2023. “Fly Girl” bắt nguồn từ ca khúc đảo ngược năm 2002 “Work It” của Missy Elliott, biến tuyên bố về việc tự chăm sóc bản thân như lòng yêu bản thân thành lời kêu gọi tập hợp sức mạnh của phụ nữ. Nhịp điệu uyển chuyển và giai điệu ngọt ngào khiến "Fly Girl" trở nên lý tưởng cho những điệu nhảy đồng bộ trong buổi chuẩn bị cho buổi tối của các cô gái, trong khi đoạn thơ khoe khoang của Elliott hoàn chỉnh với lời cảm ơn được cập nhật tới Halle Berry. —M. J.

  • Miguel

    Tín dụng hình ảnh. youtube

    Trở lại năm 2010, Miguel phát hành All I Want Is You, một tác phẩm đầu tay bắt tai thể hiện trọn vẹn niềm đam mê âm nhạc to lớn của ca sĩ kiêm nhạc sĩ. Trong những năm tiếp theo, các album của anh ấy ngày càng phát triển về phạm vi và tham vọng, và vào năm 2012, anh ấy đã lọt vào Top 20 với bản ballad R&B hấp dẫn “Adorn” - nhưng khi người dùng TikTok quyết định tăng tốc độ thì ca khúc All I Want đột ngột xuất hiện “ . [Đừng đợi đến năm 2030 mới làm được điều này với “Told You So” siêu phàm nhé. ] —M. J.

  • Janelle Monáe

    Phải mất một phút để những âm bội đa tình của “Only Have Eyes 42” trở nên rõ ràng. Bài hát là lớp bụi lãng mạn lắng đọng sau khi oxytocin và dopamine cạn kiệt đỉnh điểm, với cảnh Monáe cẩn thận ngất ngây bằng ngôn ngữ doo-wop của người Jamaica. “Hãy nhớ rằng chúng ta đã uống cùng một ly / Cô ấy cắn vào cổ bạn và tôi thích điều đó,” cô ấy thừa nhận với giọng trầm hơn trước khi tận hưởng sự tự do được là chính mình và yêu người cô ấy muốn - cùng một lúc. —M. C.

  • Jimin

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Jimin thường có vẻ là thành viên của BTS có trái tim âm nhạc gần gũi nhất với R&B cổ điển, và đĩa đơn đứng đầu bảng xếp hạng thất tình này vừa mộng mơ, mượt mà vừa có hồn. Ca sĩ trôi qua những làn sóng hòa âm mượt mà như đá cẩm thạch và những tiếng trống xa hoa của thập niên tám mươi, khi anh hát về một mối tình lãng mạn tưởng chừng như đang trôi nổi ngoài tầm với. Những đoạn hội thoại thì thầm của anh ấy gợi lên sự thân mật của Quiet Storm cổ điển, và cách truyền đạt đầy nhiệt huyết của anh ấy cho thấy ham muốn đã bị đẩy đến bờ vực. —J. D.

  • Kali Uchis

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Đĩa đơn chính từ bài thiền sâu sắc về tình yêu của Kali Uchis, Red Moon in Venus, “I Wish You Roses” không phải là một bài hát chia tay điển hình — nó giải tỏa những vướng mắc trong quá khứ với . Giọng hát ngọt ngào của Uchis là phương tiện lý tưởng cho thông điệp khôn ngoan này, trong khi âm nhạc mơ hồ xung quanh cô ấy thậm chí còn mang lại cảm giác thoải mái hơn; . —M. J.

  • Chlöe feat. Cô Elliott

    Tín dụng hình ảnh. Jack Bridgland*

    Thôi miên và gợi cảm, đoạn cắt này từ màn ra mắt solo của Chlöe Bailey, In Pieces, kết hợp tinh thần phiêu lưu của nghệ sĩ R&B mới nổi và huyền thoại hip-hop theo những cách ly kỳ. Bao quanh một vòng lặp từ “SOLDIER” cắt năm 2021 của Cali Cartier, “Told Ya” rất thô lỗ và tự tin, với việc Chlöe và Missy giao dịch tự hào và ca ngợi sự độc lập của họ. “Khi tôi và Chlöe hợp tác, trò chơi sẽ kết thúc,” Missy tuyên bố ở gần cuối câu hát của mình - nhưng đây là hy vọng đây sẽ không phải là lần cuối cùng hai người thay đổi cuộc chơi này hợp tác. —M. J.

  • Jisoo

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Mùa xuân năm nay, Jisoo, thành viên duy nhất của Blackpink vẫn chưa phát hành nhạc solo, đã loại bỏ  “Fflower” khỏi album đơn đầu tay ME của cô ấy. Một ca khúc phức tạp với giai điệu ngắt quãng, nhuốm màu Latin và bộ gõ lấy cảm hứng từ vùng Caribe, “Fflower” mang lại cảm giác quen thuộc ngay lập tức nhưng đồng thời không giống bất kỳ bài hát nào khác trên radio. Đúng như tên gọi của bài hát, giọng hát của Jisoo đang nở rộ, với giọng hát đầy hơi thở biến thành giọng giả thanh tuyệt đẹp khi cô ấy đánh vào đoạn điệp khúc sâu lắng. —T. C.

  • Năm mươi năm mươi

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Bộ tứ Hàn Quốc này đã trở thành ngôi sao toàn cầu trong năm nay nhờ bản hit mượt mà này, được tiếp sức bởi phiên bản tiếng Anh mà không mang lại cảm giác giống như một đoạn quảng cáo rườm rà và thử thách nhảy TikTok . Ngay cả với phần rap Doja-esque bận rộn, “Cupid” vẫn thú vị với sự đơn giản duyên dáng, lướt trên dòng nhạc disco-pop mang hơi hướng sủi bọt dễ chịu của nhạc pop đầu những năm 2010, với giọng hát toát lên sự tự tin và sự ấm áp chiến thắng. —J. D.

  • Benee

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    “Green Honda” là Câu nói “chết tiệt” ngớ ngẩn của Benee với người yêu cũ, người mà cô ấy coi như “sự lãng phí thời gian chết tiệt” ngay từ dòng đầu tiên của giai điệu này. Bài hát có yếu tố bitpop gợi nhớ đến “Bulletproof” của La Roux và cảm giác mạnh mẽ trong âm nhạc đáng hoan nghênh khi Benee vượt qua âm thanh gò bó hơn trong album Lychee năm 2022 của cô ấy. Cô ấy không ngại thử nghiệm và thực hiện điều đó một cách dễ dàng trên “Green Honda. ”-T. M.

  • Mae Stephens

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Brit Belter Mae Sự tham gia của Stephens vào tiêu chuẩn về những nụ hôn thất vọng nhưng đầy quyết tâm sau “Fflowers” ​​mang tính tổng hợp và đầy ánh sao, mang lại cảm giác như một cuộc trò chuyện lấy cảm hứng từ một . Trong phần điệp khúc, Stephens trầm xuống giọng trầm hơn theo cách làm tăng thêm sức nặng cho lời tuyên bố của cô ấy “Nếu chúng ta chia tay, tôi sẽ không bao giờ buồn/Nghĩ về tất cả những gì chúng ta đã có” - và đó là trước khi cô ấy bước vào . —M. J.

  • Tove Lộ

    Tín dụng hình ảnh. youtube

    “Borderline” vẫn được cất giữ trong trong ba năm trước khi Tove Lo quyết định phát hành nó vào năm 2023, sau album tuyệt vời cuối năm 2022 của cô, Dirt Femme. Ra đời từ cùng một buổi với Nỗi nhớ tương lai của Dua Lipa đã mang đến cho chúng ta “Cool” của Lipa, bài hát sống trong thế giới của cơn đói dance-pop đêm khuya Lo vạch ra trên Dirt Femme, với ca sĩ Thụy Điển bỏ những dòng như “Tôi thích . —T. M.

  • CHVRCHES

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Bộ ba siêu tổng hợp CHVRCHES' trở lại sau Màn ảnh bạo lực năm 2021 kết hợp bộ phim truyền hình đã giúp họ thống trị các sân khấu lễ hội bằng một bài tập luyện sôi nổi của Làn sóng mới có cảm giác như được đào sâu từ một người 30 tuổi . Giọng rung quyến rũ của Lauren Mayberry đang ở đỉnh cao, ngắt quãng khi cô ấy kéo ra nguyên âm chính của “o-o-over”, thể hiện đầy đủ mong muốn thoát khỏi sự kìm kẹp băng giá của chứng trầm cảm của cô ấy. —M. J.

  • Asake

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Nghệ sĩ người Nigeria Asake đã trở thành một ngôi sao ở quê hương mình nhờ sự kết hợp giữa nhạc pop đường phố mang lại cảm giác chân thực và tự nhiên một cách dễ dàng, và đĩa đơn nổi bật của anh ấy “2. 30” là một ví dụ tuyệt vời về những gì anh ấy làm tốt, với nhịp điệu amapiano cuốn hút, giai điệu mượt mà và cảm giác mạnh mẽ về khả năng mà bạn không thể không ủng hộ. “Để thấy một phiên bản tốt hơn của tôi một cách nhanh nhẹn/Không, bạn không thể giả tạo thực tế,” anh ấy hát với sự tự tin thoải mái, đánh dấu tính xác thực cá nhân của anh ấy là một điểm bán hàng trong sự phát triển toàn cầu của anh ấy. —J. D.

  • Bebe Rexha

    Tín dụng hình ảnh. Tyrone Delaney cho tạp chí Rolling Stone

    Dây mở đầu của “I'm Not High, I'm in Love” tạo nên giai điệu kịch tính cho bộ phim nổi bật này trong album mới đầy tươi sáng của ca sĩ nhạc pop, Bebe. Giữ đúng chủ đề hút cỏ của “Satellite” do Snoop Dogg hỗ trợ, BRexha thừa nhận tình cảm sâu sắc của cô dành cho người yêu qua nhịp điệu tambourine và nhịp điệu truyền nhiễm của Stevie Nicks. “Anh đang bốc cháy, em là ma túy của anh/Anh không phê, anh đang yêu. ” —T. M.

  • Ayra Starr

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Ayra Starr là công chúa Afropop có thể làm được tất cả — cô ấy có thể cắt được giọng hát cao vút, cô ấy có thể tạo ra những bản nhạc cộc lốc và vui tươi, và giống như bản hit đột phá “Bloody Samaritan” của cô ấy . “Sability”, một từ bịa đặt bắt nguồn từ pidgin của Tây Phi và có nghĩa là khả năng sabi - biết chuyện gì đang xảy ra - là đặc tính của Starr. Một cách phù hợp, cô ấy lật lại một mẫu từ bản hit được yêu thích của ca sĩ Congolese Soukous Awilo Longomba theo cách kết hợp Gen Z thú vị với nhịp điệu vượt thời gian để tạo ra một liên minh của riêng mình. —M. C.

  • teni

    Tín dụng hình ảnh. David M. Benett/Dave Benett/Getty Images/Flipper's Roller Boogie Palace

    “No Days Off” là âm thanh mới của ca sĩ người Nigeria Teni, người có album cuối cùng là hiện thân thoáng đãng về cảm giác của cô ấy ở địa điểm yêu thích của mình - Disney World. Tác phẩm mới nhất của cô vẫn mang thông điệp về sự kiên trì, nhưng cực kỳ tích cực và được thiết lập theo một nhịp điệu đen tối và điên cuồng hơn những tác phẩm trước của cô. “Bạn là bạn của tôi?/Hay bạn là kẻ thù của tôi?/Con khốn khốn kiếp muốn nói về những điều tồi tệ mà họ không biết/Tôi quan tâm đến cuộc sống đó,” cô cảnh báo. —M. C.

  • Uncle Waffles, Justin 99 và Tony Duardo ft. Pcee, EeQue và Chley

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Uncle Waffles là một trong những nghệ sĩ nổi tiếng nhất tại một trong những bối cảnh toàn cầu đang phát triển nóng bỏng nhất, với đĩa đơn đầu tay đã giúp cô đứng đầu trong danh sách các bài hát Afropop hay nhất năm 2022 của Rolling Stone. Là một DJ người amapiano, tình yêu và sự đồng lòng của cô với thể loại này luôn có sức lan tỏa, dù là trực tuyến hay trực tiếp tại một trong những buổi biểu diễn đi bộ xuyên thế giới dễ tiếp cận một cách đáng ngạc nhiên của cô. “Yahyuppiyah,” bản hit mới nhất của cô ấy — có sự góp mặt của nhiều cộng tác viên — là một minh chứng cho điều này, hoàn chỉnh với một thử thách khiêu vũ lan truyền đơn giản và đủ sắc nét để khiến bất kỳ người mới tập nào cũng trông thật tuyệt trên sàn nhảy của cô ấy. —M. C.

  • Overmono

    Tín dụng hình ảnh. Pablo Gallardo/Redferns

    Bộ đôi anh em xứ Wales Tom và Ed Russell tạo nên sự kết hợp giữa ngầm và lấp lánh trong ca khúc đáng yêu này, khúc xạ một mẫu giọng hát hấp dẫn đến nghẹt thở thông qua một ca khúc xoáy gợi lên trạng thái mơ mộng . K. ga-ra . Overmono đã xây dựng sự nghiệp của mình trong nhiều năm, bao gồm cả các bản phối lại của Thom Yorke và Ed Sheeran, nhưng ở đây chúng thực sự đã đạt đến tầm cao hơn về vẻ đẹp tinh tế. —J. D.

  • PinkPantheress feat. Gia vị đá

    Tín dụng hình ảnh. Mia Teresa*

    Nhà sản xuất R&B phòng ngủ người Anh PinkPantheress chuyên về các bài hát siêu cô đọng, siêu âm và “Boy's A Liar”, được neo theo nhịp điệu của câu lạc bộ Jersey và được giả kim hóa thành . Khi Ice Spice tham gia đường đua vào cuối năm nay, nó đã trở thành một hiện tượng toàn diện, với màn giao hàng bị thương của MC Bronx kết hợp hoàn hảo với chủ nghĩa tối giản đầy đăm chiêu của PinkPantheress. —M. J.

  • Skrillex, Fred Lại. và Flowdan

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    “Yo, nghe này, bạn đây hả? . ” Ban đầu lại là sự hợp tác với nhà sản xuất người Anh Fred. , “Rumble” cuối cùng đã trở thành một bản cắt đột phá từ Quest for Fire, một trong hai album mà Skrillex phát hành cách nhau vài ngày, khi anh ấy tuyên bố trở lại vị trí dẫn đầu trong dòng nhạc EDM. Bài hát chao đảo với những đoạn âm trầm giảm xuống, những rung cảm đáng sợ và giọng hát tăng tốc vui nhộn của Elley Duhé - thực sự là một nhóm sát thủ trong rừng. —M. R.

  • Nước Từ Mắt Bạn

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Nate Amos và Dự án hợp tác Water From Your Eyes của Rachel Brown có những khoảnh khắc hạnh phúc thuần khiết — “Khi bạn ở xung quanh” từ Cấu trúc EP năm 2021, là một lỗ kim- . Nhưng bộ đôi này thực sự xuất sắc khi họ phá vỡ nền tảng của nhạc pop và xây dựng những đội hình hoang dã như “Barley”, đĩa đơn chủ đạo của Everyone's Crushed năm nay. Một vòng xoáy của những tiếng nổ tổng hợp, những đoạn riff sắc sảo và những ca từ siêu thực được truyền tải một cách hoàn toàn chết lặng, “Barley” là một chuyến đi hoang dã. —M. J.

  • 100 Gec

    Tín dụng hình ảnh. Hình ảnh Mat Hayward/Getty

    Bạn làm gì khi TV đưa tin bạn là “kẻ bị truy nã gắt gao nhất ở Hoa Kỳ?” . “ Most Wanted” đầy hưng phấn và khó đoán trước của 100 Gecs có cảm giác giống như một bản cập nhật của M. I. A. của “Máy bay giấy” khi họ khoe khoang “Tôi vừa giết bố bạn, và sau đó tôi lấy tiền của ông ấy” qua hiệu ứng âm thanh vui nhộn. —K. G.

  • Chiến công Thundercat. Chế ngự Impala

    Tín dụng hình ảnh. Hình ảnh Tim Mosenfelder / Getty

    “No More Lies” hợp nhất hai trong số những nghệ sĩ ảo giác quyến rũ nhất thập kỷ qua vì lợi ích chung. Bài hát là sự kết hợp giữa tiếng ghita xếp tầng lung linh trong dự án Tame Impala của Kevin Parker với âm trầm trầm bổng và giọng giả thanh ngọt ngào của Thundercat, và kết quả là một bản nhạc hoành tráng phù hợp. Lời bài hát của bộ đôi này có thể mô tả một mối quan hệ đầy căng thẳng lãng mạn, nhưng ngôn từ lại giống như gia vị tiếp thêm nhiên liệu cho cuộc phiêu lưu trong mơ-pop kéo dài năm phút này. —M. R.

  • Lobos trung thành

    Tín dụng hình ảnh. Được phép của Lobos trung thành

    Andrea Silva — người sáng tác âm nhạc với cái tên Loyal Lobos — đã thành công vào năm 2023, phát hành các ca khúc nổi bật mà cô ấy hát bằng cả tiếng Anh và tiếng Tây Ban Nha. "Sleeper" kết hợp giữa những đoạn nhạc vui nhộn, vui nhộn, giọng hát truyền cảm đến hơi thở của cô ấy và một đoạn điệp khúc cao vút, khi cô ấy hát về cảm giác tìm ra cách cân bằng giữa sự dễ bị tổn thương và sự tự chủ. Những phép ẩn dụ lấy ô tô làm trung tâm cho quyền tự do cá nhân khiến người ta liên tưởng đến Beach Boys hay “Little Red Corvette” của Prince, được mô phỏng lại cho thời điểm hiện tại. —J. D.

  • Roísín Murphy và DJ Koze

    Ca sĩ người Ireland Roísín Murphy tiếp tục đổi mới bản thân trong lĩnh vực âm nhạc điện tử, lần này hợp tác với nhà sản xuất người Đức mang tính biểu tượng DJ Koze trong một dự án album mới. Đĩa đơn đầu tiên, “CooCool,” là niềm hạnh phúc thuần khiết, khi Murphy hát không kịp thở về “một thời đại mới của tình yêu” và “niềm vui rực sáng”. ” Một nhịp điệu sắc nét đẩy mọi thứ theo trong khi những mẫu ghi-ta nguệch ngoạc, những sợi dây tâm hồn đầy bụi bặm và giọng hát vang vọng của chính Murphy trôi vào và rời khỏi bản hòa âm như một cơn gió ven biển. —J. F.

  • Grupo Frontera và Bad Bunny

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Bad Bunny đón nhận lời hứa về âm nhạc Mexicana sớm. Vào năm 2019, anh ấy đã nhảy lên hành lang gai góc “Soy El Diablo” của Natanael Cano, gây chú ý cho phong trào đang phát triển. Tháng 4 này, khi những âm thanh này phát triển thành một hiện tượng toàn cầu thậm chí còn lớn hơn, anh ấy đã tham gia bắt buộc với nhóm đang lên Grupo Frontera cho “un x100to”, một bản hit cumbia đăm chiêu mang theo sự đau lòng và khao khát đã bay lên vị trí Số Một trên bảng xếp hạng Toàn cầu của Spotify — một bản hit khác nữa . —J. L.

  • Becky G và Fuerza Regida

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Ngay từ lần đầu tiên cây đàn guitar phát triển mạnh mẽ, “Te Quiero Besar” đã hoàn toàn có từ tính. Bản ballad buồn bã, buồn bã về hai người không thể rời xa nhau là một trong số những bài hát đã chứng tỏ sức hút gây nghiện của âm thanh truyền thống Mexico trong năm nay. Phần lớn sức hấp dẫn của sự hợp tác nằm ở phản ứng hóa học giữa Becky G và thủ lĩnh Fuerza Regida Jesus Ortiz Paz. Họ đẩy và kéo nhau khi truyền tải sự căng thẳng của hai người ném quá khứ ra ngoài cửa sổ và thử lại. —J. L.

  • Eslabón Armado và Peso Pluma

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Bài hát âm nhạc đầu tiên Mexicana đứng đầu bảng xếp hạng Billboard Hot 100, ca khúc sierreño âm ỉ này kết hợp giữa khả năng sáng tác của Pedro Tovar của Eslabón Armado và sức lôi cuốn của chàng trai 23 tuổi Corrido . Lời bài hát - hai chàng trai ngưỡng mộ một cô gái thể hiện kỹ năng khiêu vũ của mình trong một bữa tiệc - rất đơn giản, nhưng cách sắp xếp được xây dựng một cách chuyên nghiệp sẽ bay cao với những sợi dây requinto mộng mơ và những đoạn riff dày đặc của kèn trombone và charcheta. —E. L.

  • Guitarricadelafuente

    Tín dụng hình ảnh. Ricardo Rubio/Báo chí Europa/Hình ảnh Getty]

    Anh ấy dường như xuất hiện từ hư không, trang bị một cây đàn guitar, vẻ đẹp đơn sơ của những người tiên phong và phong cách thanh nhạc mỏng manh đến mức bạn gần như có thể nghe thấy tâm hồn anh ấy rung động. Giờ đây, Guitarricadelafuente tìm thấy cảm giác phù hợp với bức thư tình gửi cho người nuôi Barcelona của mình - vắt kiệt niềm khao khát trong từng âm tiết. Ở tuổi 25, nhà hát rong người Tây Ban Nha này theo đuổi nàng thơ kỳ quặc của chính mình. —E. L.

  • Billy Strings kỳ công. Willie Nelson

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    “Tôi đang ngồi bên đống lửa cháy ở nhà và tôi đã xé một mảnh bìa cứng khi nghĩ ra lời bài hát này, 'California Sober như người ta nói, gần đây . Kết quả. một bản nhạc bluegrass rực rỡ chứa đầy tiếng kèn harmonica và những đoạn độc tấu chọn lọc từ ghi-ta - một lời tri ân ngắn gọn về việc sống một cuộc sống tốt đẹp mà Strings gọi là "giấc mơ trở thành hiện thực" để thu âm. —J. L.

  • Megan Moroney

    Tín dụng hình ảnh. Youtube

    Savannah, Georgia, bản xứ Megan Moroney nổi tiếng vào đầu năm nay với “Tennessee Orange”, một bản ballad tuyệt vời, làm đảo lộn mọi kỳ vọng. Cô ấy gọi cho mẹ để báo tin xấu. Cô hát: “Đừng nói với bố nhé, bố sẽ đứt cầu chì mất”. Và sau đó cô ấy thả quả bom xuống. Cô gái Georgia Bulldogs đang hẹn hò với một người hâm mộ Tình nguyện viên Tennessee; . —J. D.

Người đóng góp. Tim Chan, Mankaprr Conteh, Jon Dolan, Jon Freeman, Andre Gee, Maya Georgi, Kory Grow, Brian Hiatt, Christian Hoard, Maura Johnston, Ernesto Lechner, John Lonsdale, Julyssa Lopez, Angie Martoccio

Trong bài viết này

  • Đức Mẹ,
  • Miley Cyrus,
  • Playboi Carti,
  • Cuối tuần

  • Âm nhạc
  • Danh sách nhạc

teni

Tín dụng hình ảnh. David M. Benett/Dave Benett/Getty Images/Flipper's Roller Boogie Palace

“No Days Off” là âm thanh mới của ca sĩ người Nigeria Teni, người có album cuối cùng là hiện thân thoáng đãng về cảm giác của cô ấy ở địa điểm yêu thích của mình - Disney World. Tác phẩm mới nhất của cô vẫn mang thông điệp về sự kiên trì, nhưng cực kỳ tích cực và được thiết lập theo một nhịp điệu đen tối và điên cuồng hơn những tác phẩm trước của cô. “Bạn là bạn của tôi?/Hay bạn là kẻ thù của tôi?/Con khốn khốn kiếp muốn nói về những điều tồi tệ mà họ không biết/Tôi quan tâm đến cuộc sống đó,” cô cảnh báo. —M. C.

100 Gec

Tín dụng hình ảnh. Hình ảnh Mat Hayward/Getty

Bạn làm gì khi TV đưa tin bạn là “kẻ bị truy nã gắt gao nhất ở Hoa Kỳ?” . “ Most Wanted” đầy hưng phấn và khó đoán trước của 100 Gecs có cảm giác giống như một bản cập nhật của M. I. A. của “Máy bay giấy” khi họ khoe khoang “Tôi vừa giết bố bạn, và sau đó tôi lấy tiền của ông ấy” qua hiệu ứng âm thanh vui nhộn. —K. G.

Guitarricadelafuente

Tín dụng hình ảnh. Ricardo Rubio/Báo chí Europa/Hình ảnh Getty]

Anh ấy dường như xuất hiện từ hư không, trang bị một cây đàn guitar, vẻ đẹp đơn sơ của những người tiên phong và phong cách thanh nhạc mỏng manh đến mức bạn gần như có thể nghe thấy tâm hồn anh ấy rung động. Giờ đây, Guitarricadelafuente tìm thấy cảm giác phù hợp với bức thư tình gửi cho người nuôi Barcelona của mình - vắt kiệt niềm khao khát trong từng âm tiết. Ở tuổi 25, nhà hát rong người Tây Ban Nha này theo đuổi nàng thơ kỳ quặc của chính mình. —E. L.

Bài hát số 1 hiện nay năm 2023 là gì?

Miley Cyrus, “Hoa”

Bài hát hay nhất năm 2023 là gì?

50 bài hát hay nhất năm 2023 cho đến nay. Lựa chọn của nhân viên .
Halle Bailey, "Lần đầu tiên".
Corook và Olivia Barton, "Nếu tôi là một con cá".
Doechii feat. .
MUNA, "Người đã đi xa".
Jimin, "Giống như điên".
Skrillex, Fred nữa. .
Chú Thỏ Xấu, "Cô ấy đi đâu".
Karol G & Shakira, "TQG"

Bài hát nào được phát nhiều nhất trên YouTube năm 2023?

Tính đến tháng 3 năm 2023, video YouTube được xem nhiều nhất là… "Baby Shark Dance" của Pinkfong, với hơn 12. 37 tỷ lượt xem. "Baby Shark Dance" là một bài hát thiếu nhi đã được trẻ em cũng như người lớn yêu thích rộng rãi nhờ giai điệu hấp dẫn. Cá Mập Con, doo-doo, doo-doo

Bài hát số 1 hiện nay là gì?

DANH SÁCH BIỂU ĐỒ

Chủ Đề