10 bộ phim hay nhất trên paraben năm 2022

Kể từ khi ra mắt vào năm 2021, Paramount+ đã nhanh chóng tăng lên để trở thành một trong những nền tảng phát trực tuyến dựa trên đăng ký lớn nhất mà bạn hiện có thể tìm thấy trực tuyến. Kết hợp một loạt các thuộc tính từ CBS, Paramount, Nickelodeon và Comedy Central, nó tự hào có một thư viện phong phú gồm các bộ phim, phim truyền hình và phim tài liệu yêu thích.

Giống như tất cả các nền tảng phát trực tuyến đáng chú ý nhất, Paramount+ cũng có rất nhiều nội dung độc quyền theo ý của mình, chẳng hạn như Star Trek: Picard, 1883 và The Good Fight.

Cùng với những tựa game độc ​​quyền đó, nền tảng này cũng có một danh mục phim dày đặc phát trực tuyến trên dịch vụ, từ các bộ phim mới hơn như nghệ sĩ thảm họa và lớp tám đến các tác phẩm kinh điển như Escape From Alcatraz và Downhill Racer.newer films like The Disaster Artist and Eighth Grade to classics like Escape from Alcatraz and Downhill Racer.

Dưới đây là một số bộ phim hay nhất bạn có thể tìm thấy phát trên Paramount+ ngay bây giờ.

Cập nhật: 24 tháng 11.

BioPic: The Disaster Artist

Các bộ phim tiểu sử có thể bị đánh hoặc bỏ lỡ, hầu hết có xu hướng bao gồm các chủ đề có tầm quan trọng sâu sắc hoặc ý nghĩa lịch sử. Mặt khác, thiên tài của nghệ sĩ thảm họa là sự thiếu ưu tiên của nó, bộ phim không xử lý bất kỳ chủ đề nặng nào như tổng thống trong quá khứ hoặc các nhân vật lịch sử nổi tiếng. Thay vào đó, nó theo dõi việc thực hiện bộ phim tồi tệ nhất từng được thực hiện, cho phép nhiều cách giải thích hài hước khi nói đến bộ phim.

Vào cuối những năm 1990, nam diễn viên đang gặp khó khăn Greg Sestero (Dave Franco) gặp gỡ Tommy Wiseau (James Franco) kỳ lạ nhưng tự tin. Liên kết với giấc mơ trở thành ngôi sao chung của họ, Wiseau quyết tâm làm một bộ phim cùng với Greg - nỗ lực nhường chỗ cho căn phòng, thường được coi là bộ phim tồi tệ nhất từng được phát hành.

Được đề cử cho nhiều giải thưởng khi phát hành vào năm 2017, nghệ sĩ thảm họa là một ví dụ rõ ràng về một bộ phim tiểu sử được thực hiện đúng. Mối quan hệ của anh em Franco với nhau không có gì xuất sắc, bộ phim phi thường, văn bản sắc nét và thường xuyên hài hước trong suốt.

Hài kịch: Bầu cử

Với các cuộc bầu cử giữa nhiệm kỳ phía sau chúng tôi, bây giờ là một thời gian tốt như bất kỳ thời gian nào để xem lại bộ phim hài bóng tối năm 1999, Bầu cử, một sự châm biếm của chính trị Mỹ trên quy mô nhỏ nhất có thể tưởng tượng được.

Tracy Flick (Reese Witherspoon) là một người vượt qua đầy tham vọng, người quyết định ra tranh cử làm tổng thống trường trung học của mình. Mệt mỏi với tính cách bong bóng của Tracy, cô giáo của cô (Matthew Broderick) làm mọi thứ có thể để đảm bảo cô thua.

Với một số màn trình diễn đáng kinh ngạc từ Witherspoon và Broderick, cuộc bầu cử là một bộ phim mô tả tư duy cutthroat mà người ta phải có để thực hiện thành công trong chính trị. Nó có một bộ phim đen tối, hoài nghi với một số thông điệp vô cùng hạ thấp đằng sau nó - nhưng nó cũng là một bộ phim cực kỳ hài hước với một tiền đề độc đáo đằng sau nó.

Thriller: Thoát khỏi lớp Methraz

Clint Eastwood tất nhiên là đồng nghĩa với người phương Tây của mình - từ những người phương Tây đầu tiên như bộ ba đô la đến những người phương Tây của những năm 70 sau này với những người đồng bằng cao Drifter và Outlaw Josey Wales. Tuy nhiên, vào cuối thập niên 70, Eastwood đã bắt đầu lội thành công vào các thể loại khác, đóng vai chính trong bộ phim nhà tù thú vị, Escape From Alcatraz.

Frank Morris (Clint Eastwood) là một tội phạm cứng rắn được gửi đến nhà tù an ninh tối đa trên đảo Methraz. Cùng với hai tù nhân khác, ba người bị kết án ấp ủ một kế hoạch trốn thoát táo bạo, né tránh đôi mắt của những người bảo vệ có khả năng và giám thị chuyên chế của người Methraz (Patrick McGoohan).

Dựa trên một nỗ lực trốn thoát thực tế từ lớp Alcatraz vào năm 1962, Escape From Methraz cũng là một trong những bộ phim đột phá của nhà tù hay nhất trong lịch sử, ngay trên đó với The Great Escape và The Shawshank Redemption. Bộ phim đánh vào tất cả các ghi chú lớn của nó-Warden, tù nhân đáng yêu, tù nhân cao tuổi đáng yêu, tù nhân bị cầm tù sai-mang đến cho Eastwood một nhân vật thực tế hơn nhiều để chơi so với những anh hùng lớn hơn ngoài đời mà anh ta đóng ở phương Tây.

Tội ác: Lửa tự do

Nhà làm phim Ben Wheatley là một đạo diễn indie tốt có thể dự đoán được, đã tạo ra những bản hit ngủ như một lĩnh vực ở Anh, danh sách giết người và cao tầng (tất cả đều đáng giá, chúng tôi có thể thêm vào). Vào năm 2016, đạo diễn người Anh đã chuyển sang thực hiện một bộ phim hài kịch Mỹ thứ 70, kết quả là The Fire miễn phí thú vị đáng chú ý.

Cuộc gặp gỡ tại một nhà kho ở Boston, hai băng đảng tội phạm đối lập tham gia vào một vụ xả súng dữ dội và dài với nhau sau khi hoán đổi vũ khí vô tội trở nên sai lầm khủng khiếp.

Duy trì sự kết hợp của các diễn viên nhân vật ít nổi tiếng như Sharlto Copley, Michael Smiley, và Noah Taylor và những ngôi sao nổi tiếng như Brie Larson và Cillian Murphy, Free Fire là một bộ phim có nhịp độ nhanh, được tạo ra gợi nhớ đến những con chó hồ chứa. Nó có thể không phải là bộ phim tội phạm hay nhất hiện tại trên Paramount+, nhưng nó chắc chắn là một trong những bộ phim bị đánh giá thấp nhất.

Kinh dị: Ganja & Hess

Phát hiện bằng chứng về một bộ lạc ma cà rồng ở Châu Phi, nhà nhân chủng học Hess Green (Duane Jones) bị nhiễm bệnh vì cùng một căn bệnh ảnh hưởng đến bộ lạc cổ đại. Trở về nhà ở New York, Hess sớm lây lan căn bệnh này đến đối tác của mình, người yêu Ganja (Marlene Clark), hai người họ vật lộn với thực tế về căn bệnh của họ trong khi nhắm vào những người hàng xóm không nghi ngờ trong khu vực.

Vào những năm 1970, cảnh quan điện ảnh đã trải qua một sự biến đổi lớn. Khi phong trào mới của Hollywood đã nhường chỗ cho các bộ phim do Auteur điều khiển nhiều hơn bởi Scorsese, Scorsese và De Palma, các nhà sáng tạo đen cuối cùng đã có được tiếng nói trong ngành công nghiệp điện ảnh. Trong khoảng thời gian của một thập kỷ, các bộ phim có các diễn viên da đen, các nhà làm phim da đen và những câu chuyện kể về các cá nhân da đen bắt đầu đạt được lực kéo, khám phá các thể loại hiếm khi có các cá nhân da đen trong những năm trước.

Ganja & Hess là một trong những bộ phim như vậy. Bắt nguồn từ thể loại kinh dị, nó đã sử dụng huyền thoại ma cà rồng để khám phá các vấn đề xã hội có liên quan trong thời đại của nó - chẳng hạn như trải nghiệm đen ở một nước Mỹ da trắng chủ yếu. Từ góc độ phim độc lập, đây là một trong những bộ phim có suy nghĩ tiến bộ nhất trong thời đại của nó, sử dụng kinh dị để thảo luận về các chủ đề trong thế giới thực trong một câu chuyện hư cấu.

Lãng mạn: Độ trung thực cao

Ngay sau khi chia tay với bạn gái của mình (Iben Hjejle), nhân viên cửa hàng thu âm Rob (John Cusack) đang suy nghĩ về một số cuộc chia tay đau đớn nhất trong quá khứ của anh ta, cố gắng hiểu được nơi các mối quan hệ trước đây của anh ta đã sai.

Độ trung thực cao là một bộ phim hài lãng mạn mà Lừa tập trung vào sự lãng mạn ảnh hưởng từ góc độ cá nhân nhiều như từ quan điểm quan hệ. Trong phim, thư ký của Cusack, tự hỏi về tác động của những mối tình lãng mạn trong quá khứ của anh đối với anh về mặt tâm lý, tập trung vào những gì các mối quan hệ thất bại của anh nói với anh về nhu cầu tình cảm của anh.

Đó là một bộ phim cá nhân đáng ngạc nhiên để lại cho người xem một số câu hỏi nghiêm túc về quyết định của chính họ trong cuộc sống, buộc bạn phải nhận ra những điều quan trọng nhất đối với bạn, và cả những phiền nhiễu tự áp đặt ngăn bạn đạt được hạnh phúc.

Hành động: mặt/tắt

John Woo thường được coi là nhà vô địch quốc tế của điện ảnh Hồng Kông, tận hưởng thành công trên khắp các vùng biển và ở Mỹ với tư cách là một giám đốc hành động tầm cỡ cao. Đối với những bộ phim Hồng Kông của anh ấy (The Killer, Hard Boiled), một trong những bộ phim hay nhất trong Woo, đã đến trong thời kỳ Hollywood của anh ấy, đạo diễn đã sớm đưa ra cảm giác sùng bái bom tấn, mặt/tắt.

Trong sáu năm qua, đặc vụ FBI Sean Archer (John Travolta) đã không ngừng săn lùng kẻ tâm thần đã giết con trai mình, Castor Troy (Nicolas Cage). Cần phải biết vị trí của một quả bom được Troy ẩn giấu, Archer trải qua một ca ghép mặt với chủ mưu hình sự.

Một trong những bộ phim hành động độc đáo và đáng chú ý nhất của những năm 1990, các tính năng đối mặt/tắt tất cả mọi người ở đầu trò chơi của họ. Hướng Woo Woo được truyền cảm hứng, hành động của anh ấy thú vị và sờ thấy trong suốt, và cả Travolta và Cage đều tỏa sáng như những người dẫn đầu tương ứng.

Teen: Lớp tám

Vào giữa những năm 2010, rõ ràng là Bo Burnham là một trong những diễn viên hài mạnh nhất và độc đáo nhất làm việc hiện nay. Vào năm 2018, Burnham đã ngạc nhiên hơn nữa thế giới hơn nữa, chuyển sang viết và chỉ đạo bộ phim tuổi teen sắp tới, Lớp tám-một buổi ra mắt xuất sắc và cảm giác cho truyện tranh độc lập.

Khi những ngày cuối cùng của trường cấp hai đến gần, Ngày Kayla (Elsie Fisher) lo lắng làm mọi thứ có thể để phù hợp với các bạn cùng lớp, với sự khó chịu của người cha ủng hộ của cô (Josh Hamilton).

Không thể phủ nhận rằng lớp tám là một tác phẩm cực kỳ đáng yêu cho các chủ đề của nó, tập trung nhiều vào các thế hệ trẻ và ảnh hưởng vốn có trên mạng xã hội đối với sức khỏe tâm lý và cảm xúc của họ. Nhưng lớp tám được đóng gói với đủ trái tim để kết nối với người xem ở mọi lứa tuổi, kết thúc bằng thông điệp mạnh mẽ về việc nắm lấy sự khác biệt của bạn thay vì tuân thủ vì lợi ích của sự chấp nhận xã hội.

Thể thao: Tay đua xuống dốc

David Chappellet (Robert Redford) là một vận động viên trượt tuyết xuống dốc tự tin, tham gia đội trượt tuyết Olympic nam Mỹ. Thường xuyên hất đầu với huấn luyện viên của mình (Gene Hackman), anh sớm biết rằng trượt tuyết cho chính mình rất khác so với việc thi đấu trong một đội.

Những bộ phim thể thao hay nhất không phải là những người tập trung vào bất kỳ môn thể thao cụ thể nào. Thay vào đó, họ là những bộ phim mổ xẻ các môn thể thao hiệu ứng đối với các nhân vật chính, khám phá động lực của họ và nổi bật, sự sụp đổ của họ hoặc lý do những nhân vật này muốn thành công rất tệ ngay từ đầu. (Có phải là sự phù phiếm? Narcissism? Nỗi ám ảnh? Một mong muốn để lại một quá khứ đau đớn phía sau?)

Trong trường hợp của tay đua xuống dốc, nó là người trước đây. Nhà phê bình phim huyền thoại Roger Ebert có lẽ đã đặt nó tốt nhất, gọi nó là bộ phim hay nhất từng được thực hiện về thể thao - mà không thực sự là về thể thao. Không giống như các nhân vật chính thể thao khác như Stallone, Rocky, Chappellet đang cố gắng vượt lên trên nền tảng khắc nghiệt của mình. Anh ta chỉ muốn chứng tỏ mình là vận động viên giỏi nhất tuyệt đối trong thế giới trượt tuyết, cung cấp cho bộ phim một sự cảm xúc khiến chúng ta liên quan đến Chappellet, nhưng cũng khiến chúng ta bị đẩy lùi bởi anh ta.

Được đánh giá thấp: Sợ chiếc mũ đen

Một người chế giễu rất nhiều trong cùng một khuôn của cái này là Spinal Tap, Fear of a Black là một cuộc triệt phá ngớ ngẩn của thể loại rap, các ban nhạc rap Gangsta Hardcore Hardcore thập niên 90 như N.W.A. và kẻ thù công cộng.

Muốn khám phá ý tưởng âm nhạc là một hình thức giao tiếp cho luận án của cô, sinh viên xã hội học Nina (Kasi Lemmons) một năm với nhóm Rap N.W.H., quan sát hành vi kỳ lạ của họ và quan điểm thú vị về ngành công nghiệp âm nhạc.

Những gì Spinal Tap đã làm cho các ban nhạc rock and roll của thập niên 70, sợ một chiếc mũ đen làm cho hip hop. Hoàn thành với các cameo tự giới thiệu từ M.C. Hammer, Salt-N-Pepa và Vanilla Ice, nó là một bộ phim ngớ ngẩn nhưng thú vị.

Bài đăng này được sản xuất và cung cấp bởi sự giàu có của các chuyên viên máy tính.

Richard Chachowski

Richard Chachowski là một nhà văn tự do có trụ sở tại New Jersey. Anh ấy thích đọc sách, chú chó Tootsie của anh ấy, và khá nhiều bộ phim từng tồn tại (đặc biệt là Star Wars).