Nhạc Vàng từ lâu đã rất phổ biến với đại bộ phận người dân Việt Nam. Tuy nhiên, để tạo lập được danh sách 100 bài nhạc Vàng hay nhất mọi thời đại thì không phải ai cũng là được. Để giải đáp vấn đề này, chúng ta hãy cùng Lạc Việt Audio theo dõi ngay bài viết dưới đây của chúng tôi. Chắc chắn, các thông tin chúng tôi mang lại sẽ không khiến bạn thất vọng.
Tham khảo thêm >>
- Amply Pioneer 7800ii sản xuất năm nào
- Cách nhận biết loa JBL xịn nhất định phải biết
- Các sản phẩm nổi bật nhất của Pionner
Nhạc vàng là tên gọi cho dòng nhạc mang phong cách tân nhạc Việt Nam. Buổi đầu nhạc vàng là tiếp nối của âm nhạc cải cách những thập niên 30,40 của thế kỷ XX. Sau đó, là sự hòa trộn với chất trữ tình trong các ca khúc dân ca Nam Bộ mà tạo nên nét độc đáo cho các bản nhạc vàng.
Đặc trưng của những sáng tác nhạc vàng là lời ca bình dân trữ tình được viết trên nền nhạc chậm buồn đều đều của Bolero, rumba, ballade,……Nhạc vàng mang âm hưởng dân ca, thường được thể hiện bằng quãng giọng trung hoặc trầm. Lời hát của thứ âm nhạc này thường là những lời ca giản dị, câu nhạc dễ nghe, dễ thuộc chất chứa trong đó là tâm tư tình cảm của con người. Ở đây, đối tượng nhạc vàng thường hướng đến là người dân lao động, người dân nghèo, không có tiếng nói trong xã hội.
Danh sách 100 bài hát nhạc Vàng hay nhất mọi thời đại được thể hiện chủ yếu bởi các ca sĩ như: Chế Linh, Giao Linh, Hương Lan,……. thường hướng đến những người ở độ tuổi trung niên . Các bài hát nổi tiếng là Vùng lá me bay, Con đường xưa em đi, Đừng nói xa nhau.
Tuy nhiên, trên thực tế, dòng nhạc này chỉ phù hợp với lứa tuổi trung niên, còn với giới trẻ, dòng nhạc này chưa được thịnh hành. Ngoài ra, để cảm thụ được hết những tinh túy của dòng nhạc này thì cần đến các loại loa nghe nhạc vàng và amply nghe nhạc vàng chuyên dụng.
Top 100 bài nhạc vàng hay nhất mọi thời đại
Lạc Việt Audio xin phép giới thiệu đến bạn đọc danh sách 100 bài nhạc vàng hay nhất mọi thời đại dưới đây:
- Con đường xưa em đi – Lệ Quyên
- Đừng nói xa nhau – Lệ Quyên
- Bản tình cuối – Chế Linh
- Sao chưa thấy hồi âm – Cẩm Ly
- Xin gọi nhau là cố nhân – Quang Lê
- Vùng lá me bay – Hà Vân
- Tình Yêu trả lại trăng sa- Giáng Tiên
- Trong tầm mắt đời – Chế Linh
- Kiếp cầm ca – Lệ Quyên
- Dù Anh nghèo – Phi Nhung, Mạnh Quỳnh
- Chuyện tình không dĩ vãng – Quang Lê
- Lại nhớ người yêu – Lưu Ánh Loan, Đoàn Linh
- Thương chị – Dương Đình Nghi
- Mộng ước đôi ta – Mạnh Quỳnh, Phi Nhung
- Tình đời – Lệ Quyên
- Người tình – Mai Thiên Vân
- Người phu kéo mo cau – Quang Lê
- Đêm buồn tỉnh lẻ – Trường Vũ
- Lâu đài tính ái – Đàm Vĩnh Hưng
- Đa tạ – Quang Lê
- Trách ai vô tình – Phi Nhung
- Đừng trách em tội nghiệp – Trần Thu Thảo
- Nỗi buồn gác trọ – Quang Lê
- Chuyến đi về sáng – Lưu Ánh Loan
- Mưa rừng – Thanh Nga
- Trường cũ tình xưa – Phi Nhung, Mạnh Quỳnh
- Trộm nhìn nhau – Hoài Lâm
- Chiều bên đồi sim – Hồng Phượng, Huỳnh Thật
- Xóm đêm – Họa Mi
- Sương lạnh chiều đông – Mai Thiên Vân
- Giã từ – Phương Dung
- Bao đêm không ngủ – Lưu Hồng
- Bóng nhỏ đường chiều – Phương Dung
- Buồn chi em ơi – Hoàng Oanh
- Ba tháng tạ từ – Thanh Tuyền
- TRộm nhìn nhau – Giao Linh
- Căn nhà màu tím – Dương Hồng Quế, Giang Tử
- Cánh hoa yêu – Thiên Trang
- Chỉ hai đứa mình thôi nhé – Hoàng Oanh
- Tình thắm duyên quê – Giao Linh
- Chiều cuối tuần – Thanh Thúy
- Quán nửa khuya – Giao Linh
- Chuyện chúng mình – Thanh Thúy
- Chuyến đò không em – Hoàng Oanh
- Chuyện ngày xưa – Phương Dung
- Hai chuyến tàu đêm – Thanh Thúy
- Con đường mang tên em – Thanh Thúy
Tham khảo thêm >>Top 100 bài hát trữ tình hay nhất mọi thời đại – Lạc Việt Audio
- Con đường xưa em đi – Thanh Tuyền
- Dấu chân kỷ niệm – Phương Hồng Quế
- Đêm buồn tỉnh lẻ – Trường Vũ
- Đêm tâm sự – Thanh Thúy
- Đò chiều – Thanh Thúy
- Lâu đài tình ái – Phương Dung
- Đôi mắt người xưa – Giang Tử, Trang Mỹ Dung
- Đổi thay – Phương Dung
- Giấc ngủ cô đơn – Hương Lan
- Giọng ca dĩ vãng – Giao Linh
- Hai chuyến tàu đêm – Quang Lê
- Hai kỷ niệm một chuyến đi – Phương Dung
- Hai mùa mưa – Sơn Tuyền
- Hình bóng cũ – Tâm Đoan , Trường Vũ
- Hoa nở về đêm – Lưu Hồng
- Hoa Trinh Nữ – Lưu Ngọc Vân
- Xin làm người xa lạ – Đan Nguyên
- Lời trần tình – Sơn Tuyền
- Lưu bút ngày xanh – Thiên Trang
- Một người đi – Hoang Oanh
- Mùa mưa đi qua – Hương Lan, Huy Sinh
- Mười năm chuyện cũ – Nhật TRường
- Mười năm tái ngộ – Phương Dung
- Nắng đẹp miền nam – Thanh Tuyền
- Nếu hai đứa mình – Hương Lan
- Ngày xưa anh nói – Băng Tâm
- Ngõ hồn qua đêm – Thanh Thúy
- Người tình không đến – Thiên Trang
- Nhật ký đời tôi – Giao Linh
- Chiều bên đồi sim – Như Quỳnh, Trường Vũ
- Nó – Hương Lan
- Qua cơn mê – Lưu Hồng
- Quán nửa khuya – Thanh thúy
- Rồi 20 năm sau – Hương Lan
- Sao chưa thấy hồi âm – Hoang Oanh
- Sầu cố đô – Hoàng Oanh
- Sau lần hẹn cuối – Mạnh Quỳnh
- Sầu lẻ bóng – Thiên Trang
- Tấm ảnh xưa – Trường Vũ
- Tám điệp khúc – Nhật Trường
- Nếu hai đứa mình – Thanh Thúy
- Thói đời – Hương Lan
- Trang nhật ký – Như Quỳnh
- Mưa trên phố Huế – Hương Lan
- Em đi trên cỏ non – Thanh Tuyền
- Trước giờ tạm biệt – Hoàng oanh
- Từ đó em buồn – Lưu Hồng
- Xa vắng – Giao Linh
- Yêu một mình – Phương Dung
- Ngày đó xa rồi – Đan Nguyên
- Đò chiều – Thanh Thúy
- Lâu đài tình ái – Phương Dung
- Đôi mắt người xưa – Giang Tử, Trang Mỹ Dung
Tham khảo thêm >>Loa Pioneer – Huyền thoại nhạc vàng
Trên đây là top 100 bài nhạc vàng hay nhất mọi thời đại được chúng tôi chọn lọc ra và gửi tới quý vị. Hy vọng bài viết sẽ là nguồn thông tin hữu ích cho những người yêu nhạc vàng. Và đừng quên theo dõi chúng tôi để cập nhật các bài viết hay nhất!
Là người kinh doanh trong lĩnh vực âm thanh hơn 15 năm qua ,tôi hiện là giám đốc tại Lạc Việt Audio -nhà phân phối thiết bị âm thanh số 1 Việt Nam.Chúng tôi chuyên cung cấp và setup các sản phẩm thiết bị và hệ thống âm thanh chuyên nghiệp có chất lượng tốt nhất cùng mức giá cạnh tranh hàng đầu tại thị trường trong nước
The Bass là nhạc cụ tạo ra một nền tảng đóng khung một bài hát và thêm sự gắn kết. Thật khó để xác định những người chơi bass vĩ đại nhất từ trước đến nay vì đây phần lớn là một lựa chọn chủ quan. Tuy nhiên, chúng tôi cảm thấy tự tin rằng danh sách sau đây bao gồm những người chơi bass vĩ đại nhất từ trước đến nay, không nghi ngờ gì nữa. & NBSP;
Mặc dù họ & nbsp; không được trình bày theo bất kỳ thứ tự cụ thể nào, chúng tôi cảm thấy rằng danh sách bao gồm những người giỏi nhất trong số những người chơi bass tốt nhất mọi thời đại. & NBSP;
1. Kim Gordon
Kim Gordon được coi là một trong những người chơi bass tốt nhất mọi thời đại, không phải vì cô ấy là một người điêu luyện của nhạc cụ, mà bởi vì, với tư cách là người đồng sáng lập Sonic Youth, cô ấy đã giới thiệu văn hóa hiện đại; Đá thay thế đã thay đổi tiến trình của Rock and Roll khi thế giới biết điều đó. Phong cách của cô ấy là nguyên thủy và hoàn hảo cho thể loại này.
Cô bắt đầu sự nghiệp chuyên nghiệp của mình như một nghệ sĩ thị giác và cố gắng tích hợp tình yêu của mình đối với nghệ thuật thị giác vào chơi bass của cô như một biểu hiện của nghệ thuật trình diễn. Ngoài công việc của mình với tư cách là một nhạc sĩ, cô cũng thiết kế thời trang, diễn xuất trên sân khấu và sản xuất các bản thu âm.
Tiếp theo: Các ban nhạc rock thay thế tuyệt vời nhất mọi thời đại [lựa chọn của chúng tôi]
2. Bill đen
Xuất thân từ Memphis, Bill Black là con út trong số chín người con. Anh ta được biết đến với phong cách bass tát duy nhất sau đó giúp xi măng Elvis Presley, trong lịch sử của rock and roll mang tính cách mạng. Anh ấy đến từ một gia đình âm nhạc và có khuynh hướng tự nhiên để chơi nhạc bằng tai. Anh ta không chỉ chơi với Elvis thường xuyên. Anh ấy cũng đã dẫn dắt ban nhạc của riêng mình. Black & nbsp; được giới thiệu vào Đại sảnh Danh vọng Rock and Roll năm 2009, và trong sự nghiệp là một người lãnh đạo ban nhạc, đã đưa ra 100 bảng xếp hạng hàng đầu hai mươi lần khác nhau.
Tiếp theo: Những người chơi guitar vĩ đại nhất trong lịch sử
3. Thundercat
Stephen Bruner, hay còn gọi là Thunder Thundercat, đã giành được hai giải Grammy trong suốt sự nghiệp của mình. Trong khi được công nhận rộng rãi cho công việc của anh ấy với sự hợp tác của các nghệ sĩ như Erykah Badu và Kendrick Lamar, âm thanh funky dễ nhận dạng của anh ấy giờ đây đã được thêm vào một bộ truyện Disney có tên là cuốn sách của Boba Feel. Anh đến từ một gia đình âm nhạc và học chơi bass từ nhạc sĩ và nhạc sĩ nổi tiếng, Reggie Andrew. & NBSP;
4. Kim Deal
Kim Deal, nhói punk rock theo phong cách đặc trưng cho chất lượng độc đáo của cô ấy về chơi bass dễ nhận biết bắt đầu với ban nhạc, The Breeders. Trong thời gian làm việc với ban nhạc, cô đóng cùng với chị gái sinh đôi của mình, Kelley Deal & NBSP; cho đến khi cô vượt qua Pixies, một trong những ban nhạc thay thế có ảnh hưởng nhất ở Mỹ. Sau bảy năm và một loạt các rủi ro, Kim đã tái sinh các nhà lai tạo và đã tận hưởng thành công hồi sinh của họ kể từ đó.
Tiếp theo: Các ban nhạc hay nhất trong những năm 1990 [danh sách ban nhạc rock hàng đầu của thập niên 90]
5. Peter Hook
Peter Hook, được công nhận & nbsp; trên tạp chí Far Out là một trong những người theo chủ nghĩa bass hoàn thành nhiều nhất của anh ấy trong giai đoạn trung tâm, thế hệ của anh ấy cùng với bất kỳ người chơi chính nào mà anh ấy thực hiện. Phong cách chơi của anh ấy đã được mô tả là nguy hiểm, với thái độ, sự tương phản và tính cách không liên quan. Đóng góp đáng chú ý nhất của anh ấy là album New Order trong Blue Blue Thứ Hai. Gần đây, anh ấy đã tham gia vào việc chơi và hát dẫn đầu cho Peter Hook và The Light. & NBSP;
6. Duff McKagan
Duff McKagan & nbsp; là một tay trống có ít kinh nghiệm chơi bass khi anh tham gia ban nhạc huyền thoại, Guns ‘N Roses, ở quê nhà Seattle. & NBSP; Âm thanh thô của anh ấy đã mang đến cho ban nhạc sự rung cảm sắc sảo nổi tiếng của họ, và đã đẩy McKagan đến siêu sao trong một nền âm nhạc grunge non trẻ của những năm đầu thập niên 90. & NBSP; Rolling Stone đã so sánh việc chơi của anh ấy với cú đánh của U2, và tôn kính anh ấy là một trong những người chơi bass vĩ đại nhất từ trước đến nay. McKagan đã khuất phục cho một số ban nhạc kể từ những ngày của anh ấy là những ngày của anh ấy và từ đó đã tận hưởng một sự nghiệp solo thành công.
Tiếp theo: Solo guitar vĩ đại nhất trong lịch sử [mọi thời đại]
7. Esperanza Spalding
Người bản địa Portland, Esperanza Spalding đã được truyền cảm hứng để trở thành một nhạc sĩ sau khi xem nghệ sĩ cello, Yoyo Ma trên đường Sesame khi cô bốn tuổi. Đến năm tuổi, cô có một vị trí với Hiệp hội âm nhạc thính phòng Oregon. Ngoài năng lực bass giành giải Grammy, cô cũng thành thạo piano, cello, oboe và clarinet-khiến cô thực sự trở thành tài năng nhiều mặt.
8. Tony Levin
Được biết đến với âm nhạc của mình với John Lennon, Paul Simon, David Bowie, Peter Gabriel và Lou Reed, để kể tên một vài trong số hàng chục nghệ sĩ mà anh đã chơi, Tony Levin đã được tôn kính cao từ những năm 1970 & NBSP; Các album solo của anh bao gồm Stick Man, The Pieces of the Sun, World Diary, Resonator và Waters of Eden.
Tiếp theo: Các ban nhạc vĩ đại nhất mọi thời đại [danh sách các ban nhạc rock hàng đầu của chúng tôi]
9. George Porter, Jr.
George Porter, Jr. đến từ New Orleans và tiếp cận từng nốt của anh ấy & nbsp; âm nhạc với & nbsp; Các mét với Art Neville. Porter có thể được nghe khi chơi trên các album của Robbie Robertson, Taj Mahal, David Byrne, Warren Haynes, John Scoffield, Albert King và Patti Labelle, và được liệt kê là một trong những người chơi bass hàng đầu của thế hệ của anh ấy, khiến chúng tôi khó có Bao gồm anh ta trong danh sách này.
10. Lemmy Kilmister
Tay bass của Motorhead, Lemmy Kilmister, bắt đầu sự nghiệp âm nhạc của mình như một người đi đường cho Jimi Hendrix. Tác phẩm đầu tay chuyên nghiệp của anh ấy là một nhạc sĩ cho album Ozzy Ostern, 1991 1991 No No Never Nears. & NBSP; Vào thời điểm năm 1993 lăn lộn, anh ta đã không chọn một cây đàn guitar bass, nhưng khi anh ta làm, anh ta đã nổi tiếng. Thật ấn tượng là việc chơi của anh ấy đến nỗi các nhà sản xuất guitar Rickenbacker đã sản xuất 60 guitar đặc biệt để vinh danh anh ấy và gọi họ là Lk Lks. Kilmister qua đời vào năm 2015, nhưng trí nhớ của anh sẽ tiếp tục sống.
Tiếp theo: Bài hát nhạc rock hàng đầu mọi thời đại [bản nhạc rock cổ điển vĩ đại nhất]
11. Tina Weymouth
Talking Heads, tay bass, Tina Weymouth, là một trong những người chơi bass đầu tiên hợp nhất nhạc punk và nhạc thay thế với Funk để tạo ra một âm thanh độc đáo đã trở thành một người nhận dạng & nbsp; đặc trưng của việc chơi của cô ấy.
Một người bạn cùng lớp của người lãnh đạo Talking Head, David Byrne, Weymouth trở thành tay bass cho nhóm khi họ không thể tìm thấy một người chơi phù hợp khác. & NBSP; Sau khi cô rời khỏi những cái đầu nói chuyện, cô tiếp tục thành lập Câu lạc bộ Tomtom, những người đứng đầu và chơi như một vị khách trong các bản thu âm của The Soup Dragons, Nona Hendryx, Ian Dury và Rosenbergs. Cô được giới thiệu vào Đại sảnh Danh vọng Rock and Roll năm 2002. & NBSP;
12. David Hood
David Hood nổi tiếng là một trong những người chơi bass giỏi nhất mọi thời đại trong những năm 1960 và 70 khi chơi cho các ca sĩ chủ yếu, & NBSP; Linda Ronstadt, Aretha Franklin, Wilson & NBSP; Picket, Delbert McClinton, Boz Skagss, Giao thông, Rod Stewart, Joe Cocker, và Drive-by & NBSP; Truckers. Ông được ghi nhận cho cách tiếp cận âm nhạc tinh tế của mình và cảm giác có một không hai. & NBSP; Các rãnh đáng nhớ, có hồn của anh ấy là phong cách đặc trưng của anh ấy.
Tiếp theo: Các ban nhạc hàng đầu của những năm 1970 [ban nhạc rock thập niên 70]
13. Cliff Burton
Cliff Burton, nổi tiếng với những màn trình diễn bass ở hàm, đã được tuyển dụng từ một ban nhạc đối thủ để chơi với Metallica sau khi ban nhạc chuyển từ L.A. đến San Francisco chỉ để dễ dàng tiếp cận với anh ấy, theo yêu cầu của anh ấy.
Anh ấy đã giới thiệu ban nhạc với Bach, R.E.M., và Misfits, và dạy họ một âm nhạc mới bao gồm sự điêu luyện bass, không giống như bất cứ điều gì họ đã nghe trước đây. & NBSP; Việc bổ sung Cliff Burton vào ban nhạc đã giúp họ nổi tiếng ngay sau đó. & NBSP;
14. Bill Wyman
Bill Wyman, tay bass cho những viên đá lăn mang tính biểu tượng, có xu hướng phát hiện khả năng chơi bass của anh ấy, nhưng được các thành viên ban nhạc đồng nghiệp tán thành là một người chơi bass đáng kinh ngạc.
Trong ba thập kỷ của mình với ban nhạc, anh ấy đã tự mình trở thành một trong những người chơi bass vĩ đại nhất từ trước đến nay. Anh ấy được tuyển dụng để chơi với The Stones trong thời gian làm việc với ban nhạc cũ của anh ấy, The Cliftons. Cuối cùng, anh ta đã rời khỏi những viên đá lăn để bắt đầu một ban nhạc có tên, The Rhythm Kings, đã thành công theo đúng nghĩa của nó. Rất có thể là nếu bạn là một cog thành công trong một trong những ban nhạc hàng đầu của thời đại của bạn, bạn sẽ đưa nó vào danh sách này!
15. Bọ chét
Được biết đến nhiều nhất là người chơi bass cho ớt nóng đỏ giật gân trong ba thập kỷ, Michael Peter Balzary, được biết đến với cái tên là Flea Flea, đã hoàn thành hồi ký của mình, được gọi là Acid Acid cho trẻ em.
Phong cách chơi của anh ấy kết hợp cả Funk và Punk, kết hợp các kỹ thuật tát của Larry Graham, với các hình thức punk và psychedelia nhanh và tích cực & nbsp; để đưa ra phương pháp chơi khiến anh ấy nổi tiếng trong suốt sự nghiệp. Có lẽ một trong những bổ sung đáng chú ý nhất vào danh sách này, Flea là một huyền thoại về âm trầm.
Tiếp theo: Các ban nhạc rock hay nhất của thập niên 90 [Danh sách các ban nhạc rock hàng đầu những năm 1990]
16. Chris Squire
Có - Chris Squire - The Fish - Bass Solo - Live in Palm Beach 1998 [Tour Open Your Eyes]
Christ Squire đã chết vì bệnh bạch cầu vào năm 2015 & nbsp; sau nhiều năm làm tay bass cho ban nhạc rock tiến bộ, vâng. Ban nhạc đã có một số người chơi bass trong những năm qua, nhưng Squire kéo dài hơn bất kỳ ai khác và được liên kết chặt chẽ nhất với nhóm là nền tảng của nó. Anh được truyền cảm hứng từ Jack Bruce, Paul McCartney và John Entwistle, và chơi một giai điệu mạnh mẽ du dương, cung cấp cho mọi thứ mà ban nhạc chơi. Anh ấy đã bị cộng đồng âm nhạc bỏ lỡ và chơi bass của anh ấy sẽ tiếp tục sống.
17. Stanley Clarke
Stanley Clarke được biết đến nhiều nhất vì đã xác định Fusion Bass. & NBSP; Anh bắt đầu sự nghiệp âm nhạc của mình với một âm bass đôi với mục tiêu trở thành một nhạc sĩ cổ điển, nhưng gặp Chick Corea đã thay đổi tất cả. Anh ta hợp tác với Corea để thành lập một ban nhạc có tên, Trở về mãi mãi, đã trở thành một trong những nhóm nhạc jazz được cắm nhiều nhất của bảy mươi. Anh ấy cũng bắt đầu một ban nhạc trong đó anh ấy là nghệ sĩ độc tấu ngôi sao khi anh ấy liên tục lưu diễn ở Mỹ. Gần đây, Clarke đã chuyển sang viết điểm cho phim và truyền hình. & NBSP;
18. Paul McCartney
Là một trong những người chơi bass solo nổi tiếng nhất của thời đại chúng ta, Paul McCartney đã trở nên nổi tiếng với tư cách là người chơi bass cho Beatles huyền thoại của Liverpool. Anh bắt đầu chơi bass vào đầu những năm sáu mươi khi Stu Sutcliff rời khỏi ban nhạc. & NBSP; Anh ta mô tả nó là một tài năng cần thiết, vì ban nhạc bị kẹt và cần một người chơi mới càng nhanh càng tốt. & NBSP; Anh ta tiếp tục tạo thành một cái tên cho chính mình với phong cách ổn định và gắn kết được ghi nhận là nền tảng của âm nhạc Beatle. & NBSP; Sau khi The Beatles chia tay, anh ta gia nhập lực lượng với người vợ quá cố của mình, Linda McCartney để thành lập nhóm, Wings Wings.
Tất nhiên, anh ấy không chỉ là một trong những tay bass giỏi nhất từ trước đến nay, mà còn là một trong những nhạc sĩ giỏi nhất mọi thời đại và chúng tôi rất biết ơn vì những đóng góp của anh ấy cho toàn bộ âm nhạc.
Tiếp theo: Danh sách các bài hát hay nhất mọi thời đại của chúng tôi
19. Jack Bruce
Nổi tiếng thế giới là người chơi bass cho kem, & nbsp; Jack Bruce tận hưởng một sự nghiệp âm nhạc lừng lẫy cho đến khi qua đời ở tuổi 71 vì bệnh gan. & NBSP; Anh ấy được ghi nhận vì đã cho ban nhạc lực đẩy sức mạnh của mình, vì cả giọng ca chính và người bass thiết yếu cung cấp các dòng bass di chuyển. Anh ta thường chơi điền với âm trầm thường được chơi bởi một cây guitar nhịp điệu. Nhỏ về tầm vóc nhưng khổng lồ trong âm nhạc, Bruce được biết đến với âm thanh đầy phòng. & NBSP;
20. Carol Kaye
Carol Kaye là một trong những người chơi bass thường xuyên nhất, nhưng ít được biết đến nhất trong thời đại chúng ta. Cô đã dành nhiều năm biểu diễn với tư cách là một nhạc sĩ phiên đằng sau một số hành động nổi tiếng nhất của thập niên sáu mươi, như Beach Boys, Cher, Richie Valens và Nancy Sinatra. & NBSP; Dấu vân tay của cô vừa là một người chơi bass và một tay guitar chính ở khắp mọi nơi trên bề mặt của nhạc pop hiện đại. & NBSP; Phong cách của cô đã có & nbsp; một cảm giác nhẹ nhàng, đầy rẫy được những người hâm mộ âm nhạc nổi tiếng trên khắp thế giới yêu thích.
Cô ấy là một trong những người chơi bass vĩ đại nhất mọi thời đại, chắc chắn, ngay cả khi cô ấy không phải là người nổi tiếng nhất.
21. John Entwistle
John Entwistle nổi tiếng là người chơi bass ban đầu cho WHO. Anh ấy được ghi nhận vì phong cách chơi mạnh mẽ của mình, tương phản với thái độ thầm lặng của anh ấy và được cho là chơi bass của anh ấy như thể đó là một nhạc cụ chính. & NBSP; Anh ấy đến từ một gia đình âm nhạc và bắt đầu nhạc sĩ của mình trên Sừng Pháp. Entwistle đã chết vì một cơn đau tim ở Las Vegas & NBSP; vào năm 2002, đêm trước một trong những chuyến lưu diễn của Who WHO North & NBSP;
Tiếp theo: Các ban nhạc rock hàng đầu từ những năm 1980 [danh sách ban nhạc hàng đầu của thập niên 80]
22. Charles Mingus
American Virtuoso, Charles Mingus, được công nhận là một nhà soạn nhạc xuất sắc & nbsp; nhà soạn nhạc, người ban nhạc, nghệ sĩ piano, và là một trong những nhạc sĩ có ảnh hưởng nhất trong lịch sử đất nước. Ông là một sự hiện diện chính trị, thực hiện những bình luận xã hội táo bạo trong các buổi biểu diễn âm nhạc của mình. Anh ấy được đào tạo bài bản trên cello và chơi bass thẳng đứng. Mingus được ghi nhận cho ổ đĩa nhịp điệu kỳ diệu của mình. Anh ấy không chỉ thành thạo nhạc jazz. Ông cũng hợp tác với Joni Mitchell và ảnh hưởng đến những người vĩ đại đương đại như Charlie Watts và Jack Bruce.
Tiếp theo: Những nghệ sĩ piano hàng đầu mọi thời đại
23. James Jamerson
Có biệt danh là Vua của Motown Jazz, James Jamerson & NBSP; trở thành người chơi chính cho hãng thu âm Motown hoạt động như một người chơi phiên ẩn danh. & NBSP; Công việc của anh ấy đã đạt được nhiều hit mà anh ấy không bao giờ được công nhận. Jamerson đã làm sáng tỏ những trò chơi bass trong ngày khi anh ấy điện khí hóa các bộ phận của mình với sự kết hợp bổ sung và hợp âm phụ cung cấp độ phức tạp và độ sâu du dương làm cho âm nhạc của anh ấy tăng vọt. Ông qua đời ở tuổi 45 vào năm 1983 vì bệnh gan và tim. & NBSP;
24. Bootsy Collins
Bootsy Collins đã nghỉ nhạc kịch đầu tiên khi anh ấy đi trên đường khi còn là một thiếu niên với James Brown và leo lên hàng ngũ cho đến khi đạt đến đỉnh cao của những người chơi bass trong cộng đồng người da đen của Mỹ. Anh ta định nghĩa lại loại chơi bass này. & NBSP; Bất kể nỗ lực chơi nhạc pop của anh ấy, nó không thể thoát khỏi Funk & nbsp; thể loại. & NBSP; & nbsp; hôm nay ông là một nhà hoạt động chính trị chống lại sự tàn bạo của cảnh sát và là người ủng hộ chăm sóc sức khỏe Covid. & NBSP; Ông vẫn biểu diễn, thường là vì lợi ích của các tổ chức có cùng chí hướng. & NBSP; Khán giả của ông trong phạm vi dân tộc.
Tiếp theo: Danh sách các thể loại âm nhạc lớn nhất trên thế giới
25. Larry Graham
Người sáng lập Station Graham Central, tính linh hoạt của Larry Graham với tư cách là nhà sản xuất thu âm, nhạc sĩ, nhạc sĩ, ca sĩ baritone và người chơi bass đã cung cấp một loạt các âm nhạc có ảnh hưởng. Chơi bass của anh ấy bao gồm funk psychedelic & nbsp; và linh hồn. & Nbsp; Anh ấy đã chơi với Sly và The Family Stone trong album Fresh Fresh của họ, và vẫn biểu diễn ngày hôm nay. & NBSP; & nbsp; anh ấy được sinh ra ở Texas. nhưng đã được nuôi dưỡng OM Oakland, California. Anh ấy bắt đầu nhảy múa và chơi piano từ năm tuổi và bắt đầu biểu diễn trong các hộp đêm khi anh ấy mười lăm tuổi. Năm 1979, anh đã đạt được thành công với tư cách là một người chơi solo trước khi thành lập nhà ga Graham Central và đi làm cho Sly and the Family Stone. & NBSP;
26. Jaco Pastorius
Đặc trưng bởi nhiều người là người chơi bass vĩ đại nhất từ trước đến nay, Jaco Pastorius đã thay đổi cách chơi guitar bass. Anh bắt đầu sự nghiệp âm nhạc của mình với tư cách là một ca sĩ và người chơi trống cho ban nhạc lớn của cha mình. & NBSP; Sau này, anh được ghi nhận là biến ban nhạc, Báo cáo thời tiết, thành một thực thể hợp nhất lớn. Sự hài hòa quyến rũ của anh ấy và bebop có nhịp độ nhanh đã khiến khán giả của anh ấy và giúp anh ấy đạt được địa vị huyền thoại. & NBSP; Phong cách ngẫu hứng của anh ấy thường đòi hỏi những lựa chọn của anh ấy về cách chơi trong khi anh ấy thực sự đang chơi một bài hát.
Tiếp theo: Những người chơi trống giỏi nhất mọi thời đại
27. Ron Carter
Là một trong những người chơi bass có ảnh hưởng và sung mãn nhất trên thế giới, Ron Carter, không có ý định chậm lại, mặc dù anh ta không phải là gà mùa xuân vào thời điểm này. Phong cách của anh ấy có ảnh hưởng trong việc ảnh hưởng đến sự hợp nhất giữa nhạc jazz và hip hop. Những thành tựu đáng chú ý nhất của Carter đã được thực hiện trong những năm 1960, với tư cách là người chơi bass của Miles Davis Quintet.
Tiếp theo: Các bài hát nhạc jazz hàng đầu mọi thời đại [một danh sách các mục yêu thích của chúng tôi]
28. Phil Lesh
Là một thành viên sáng lập của The Grateful Dead, Phil Lesh đến từ Berkeley California, nơi anh học cách chơi kèn và violin ở trường trung học. Trong khi với The Grateful Dead, anh ấy đã đi sâu vào nhạc jazz cổ điển và thử nghiệm để phát minh lại cách tiếng guitar bass vang lên trong môi trường rock and roll.
Chơi bass của anh ấy là nỗ lực của riêng anh ấy trong việc chơi bass và dẫn guitar cùng một lúc và dẫn đến việc tái tạo các tiêu chuẩn thường đi kèm với nhạc rock and roll và biến các bài hát thành các bản hit quốc tế. Chơi của anh ấy trở nên dễ dàng nhận ra như tay guitar chính, Jerry Garcia ,. Deadheads yên tâm, chúng tôi đã bảo vệ bạn về điều này!
29. Willie Dixon
Đôi khi được gọi là cha đẻ của Modern Chicago Blues, người Hồi giáo & NBSP; Willie Dixon là nhạc sĩ blues hàng đầu của thế hệ của anh ấy với hơn năm trăm bài hát gốc cho tín dụng của anh ấy vào cuối đời. Anh ấy là người sáng lập cảnh Chicago Blues gốc, và là một lực lượng được tính toán tại Chess Records, nơi anh ấy chơi bass, sản xuất và sắp xếp âm nhạc phiên cho Sonny Boy Williamson II, Litter Walter và Muddy Waters. Chuck Berry và Wolf Howlin, và nhiều nhạc sĩ nổi tiếng khác thời đó. & NBSP;
Willie định cư vào rãnh của riêng mình với các kỷ lục cờ vua và được phép nở rộ như một nghệ sĩ thu âm thực sự, dẫn đến việc anh ấy là một nhạc sĩ phiên. & NBSP; Ông cũng được chỉ định công việc của nhạc sĩ và nhạc sĩ nhân viên tại nhà vào những năm đầu năm mươi. & NBSP;
30. John Paul Jones
Tay guitar phiên cho Led Zepplin, & NBSP; John Paul Jones, chơi bass mang tính biểu tượng dễ dàng được nhận ra trong bài hát & nbsp; Anh ta được cho là đã thúc đẩy Led Zepplin theo một hướng làm cho họ lớn hơn bất kỳ ai đã tưởng tượng ban đầu bằng cách truyền đạt âm thanh gốc của chính anh ta. Trong nhiều thập kỷ kéo dài sự nghiệp của mình, anh đã nổi tiếng với chính mình là một trong những chủ mưu âm nhạc tiên tiến nhất của The Times. Đóng góp vô song và chiết trung của anh ấy cho một hỗn hợp các thể loại, từ quốc gia đến kim loại nặng, đã tham gia vào sự làm chủ thực sự của nhạc cụ của anh ấy. & NBSP; & nbsp;
Jones là người phát minh ra kỹ thuật được gọi là The Fast Octive Plectrum, mà anh ấy đã chơi trên bài hát nhập cư của Zepplin trong thời gian, cùng với phần chính phù hợp với Jimmy Page.
Tiếp theo: Bài hát guitar dễ dàng nhất để học ngày hôm nay [lựa chọn của chúng tôi]
31. Donald "Vịt" Dunn
Tay bass, Donald xông Duck Duck Dunn là nhạc sĩ tiên phong cuối cùng đã thúc đẩy rãnh bass cho Booker T và MGS và Otis Redding. Anh ấy là một động lực đằng sau một trong những bản hit lớn nhất của Redding, tôn trọng. Người bản địa Memphis sinh năm 1941 & NBSP; và lớn lên để biểu diễn trên các bản thu âm với Neil Young, Eric Clapton và nhiều nhạc sĩ Hoa Kỳ khác. Đặc sản của ông là linh hồn, phúc âm và nhạc blues. Anh ấy đóng vai chính mình trong bộ phim đình đám năm 1989, The The Blues Brothers. Dunn đã chết khi đi lưu diễn ở Tokyo ở tuổi 70, và anh sẽ mãi mãi sống.
Đó là một sự bao bọc trong danh sách các tay bass vĩ đại nhất mọi thời đại của chúng tôi. Chúng tôi có bỏ lỡ bất kỳ người chơi bass yêu thích nào của bạn trong lịch sử không? Hãy cho chúng tôi biết bằng cách liên hệ với chúng tôi ngay hôm nay và chúng tôi chắc chắn sẽ xem xét các đề xuất của bạn và thêm chúng vào danh sách này, nếu thích hợp!
Đọc tiếp theo:
Câu lạc bộ 27 - những nhạc sĩ đã chết ở tuổi 27
Là biên tập viên chính tại Music Grotto, Liam chỉnh sửa nội dung được sản xuất từ hơn 30 nhà báo âm nhạc/truyền thông chuyên nghiệp và các nhà văn đóng góp. Ông làm việc chặt chẽ với các nhà báo và nhân viên khác để định dạng và xuất bản nội dung âm nhạc cho trang web Music Grotto. Liam cũng là thành viên sáng lập của Music Grotto và đam mê trong việc phổ biến nội dung biên tập cho độc giả của nó.